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2017年4月22日 星期六

《畢業風暴》.到最後我們都成長為自己討厭的人


 羅馬尼亞電影總是帶點暗沉與壓抑,但往往經歷了革命的電影人都有自己獨特的想法、帶著控訴與批判去看待社會問題。14年代表羅馬尼亞去奧斯卡的《Child’s Pose》獲得柏林影展的金熊獎,此片帶出「我爸是李剛」富二代犯事後企圖通過家人的關係逃之夭夭避過法律制裁的故事。而羅馬尼亞最為人熟悉的是執導《畢業風暴》(Bacalaureat)(香港譯作《畢作虧心事》)的蒙吉,十年前憑《四月三週二日》摘下金棕櫚,十六年在康城再摘下最佳導演。回看羅馬尼亞的歷史與此片帶著一點關係,1989年東歐劇變推翻羅共的統治,以為換取了民主化偏偏國家卻原地踏步。上一代的知識份子原以為過上安穩與有希望的生活,但他們沒有。說這部電影套用到去那個國家亦很合適,一個再怎樣文明有制度的地方總會帶點缺陷,更何況是一個不需要規章的地方。電影裡建構的世界是不公平的,一切皆是上層人士與權威人士掌控的世界,上一代的人感到徬徨、麻木而把自己的希望寄託到下一代人身上,認為外面的世界特別光明。回看香港,雖然地方不一樣但處境卻很相似的,經過時間的洗禮漸漸從希望變成絕望,今時今日香港也有新一重的移民潮,過去建構的社會公義一步步被侵蝕,特別是上層的管理者其身不正。猶幸我們尚有法制,但法律也不是完美的,它是有缺失的。

                        

  父母與子女的榮譽之戰
  在談論這部電影之前,香港現任的財政司司長陳茂波伉儷就捲入了子女學校的誹謗風波,《畢業風暴》談的是女兒伊萊扎的畢業考試之前遭遇了襲擊,父親羅蜜歐一心要把女兒送出國,關鍵是這一場考試,他十分擔心與關心女兒的成績深怕考得不好而托關係希望向有關當局關照女兒及促使她在考試作弊。在香港一個繁榮有制度的社會,作弊一樣是有的,在公開考試過去也為數不少個案,用盡各種方法去作案。至於國際的考試如SAT那種也有代考的。陳茂波與太太在家教會發出電郵指就讀該校的校董盧光漢的子女在考試中作弊兼獲得包庇,案件連審訊與上訴歷時三年多,在原審陳茂波一方被裁定惡意誹謗,後來上訴庭判陳氏得直,又到盧氏一方申請上訴至終審法院被拒,最後原告變被告。在事件一方到底盧氏的孩子有沒有作弊不是重點,重點是成年人的世界其實是很不知所謂的。彼此為了子女捲入這場本應不該發生的官司,這成為有錢人任性爭奪名譽的場所。有這樣的父母,日後孩子如何成長起來?有時不能怪孩子,而是父母的身教不好,小時候我們一直學習做人的道理,但當真正要實踐時就會發現兩難。社會是醜惡的,而所訂立的制度是毀在人的手上。不要讓它成為習慣。

  電影裡的父親也是愛女心切的,但就用錯了方法。一旦產生想法就會衍生更多的問題,從警察朋友的協助下托上托找了些有權勢的人,通過自身的關係為朋友的家人診治、再者從病人的關係套上主管教育的官員,產生一個小集團的群帶關係。他不知道自己開罪了什麼人,為何要報復在女兒身上,他只知道自己走錯了路,但為了女兒的利益已經沒有辦法。從電影的結尾就看到制度的崩壞,女兒有沒有作弊是後話,問題是她有比他人更優勝的手段促使她與其他考生的起跑線已經不一樣。父親深明自己有錯到最後有羞愧之心,亦希望有關方面不要刁難女兒,也許這是電影要帶出兩難的局面,也是他不能抽身的。在生存與生活之間他只有選擇可以滿足到他條件的,人性就是充滿弱點。理性與感性也只是一念之差,父親自己也知道自己成長為連自己也討厭的人。青年人也許有著祟高的理想,但生活裡充滿著妥協與偽善,人不為己,天誅地滅。理想被磨滅了。父親的名譽受損了,而女兒與他是不一樣的人,父親以為自己可以掌控女兒的命運,到最後這道防線還是守起了,女兒的命運始終在自己手上。電影彷彿是兩父女之間的「成人禮」,父親讓過去的自己失望,而女兒得以保留一份初心。雖然未知保持多久,但總叫對得起自己。無論是香港的事例還是電影也帶出中產階級的焦慮,表面多風光實際是封建與家長式管治,亦不多見有多文明。

 以小見大的拍攝手法
  電影的結構是很精妙的,正所謂修身治國平天下,家庭是絕對的核心,奈何這個家庭是渙散,缺乏團結力。父母的關係只是表面的寒暄,為了女兒而假裝一個愉快家庭,實際是等待女兒出國後不再粉飾太平。曾經他們都是知青,如今一個在世途凶險的社會搜刮利益與好處,另一個對眼前的狀況麻木了。兩夫婦沒有共同的理想,價值觀也走得愈來愈遠。從一個家庭延伸至一個社會的問題,父親搞婚外情不太希望對對象的孩子負責任,同時在女兒這件事為她鋪橋搭路,更為此收下利益為他人共事。在一些細節就看到導演的控訴,除了女兒有過多的考試時間外,父親婚外戀的對象有一個孩子,當羅密歐帶他到公園遇到不守法的小孩時,孩子還是天真無邪地想著道理,然而是事與願違的。父親的處事手法反映當中的混亂不堪,他為了找尋襲擊女兒的施襲者可以去恐嚇人、他受賄枉法,但不代表他是一個壞人。只不過社會不存在公平,你不這樣做也會有別的人去做,結果人人也去做。正義是一個哲學的問題,社會的腐敗助長罪惡,錯的東西可以扭曲為對的東西,警察可以濫權、醫生的道德底線也可以被衝破。所有罪的根源都是父親,他背叛了婚姻、背棄了自己的信仰。從個人的崩壞到社會各個階層向上延伸,本身作弊只是一個人之間的事情,但結果是一群人的事情,事件既簡單又複雜。

  神來之筆的是父親一直以為自己很了解女兒,盡辦法照顧家庭的需要,扮演父親的角色。但表面的東西還是被識破,特別是女兒一早知道他有婚外情,後來是連元配也認為父親不需要再偽裝下去,甚至想跟女兒遠走高飛。他不明白女兒的叛逆,這一家人的關係冷漠無比,誰與誰的對話都不是直接查問而是通過第三者才知道,家庭關係疏離。

誰是疑兇?
  至於襲擊這件事,本身也有幾個猜想的方向。而導演自編自導並沒有交代到真相,採用了留白的方式。第一個可能是得罪了附近放狗的人,在戲中父親的車子曾經撞過狗的物體、也有狗吠聲。第二是惡作劇的孩子,也有機會是情人的兒子,年紀輕輕就用石頭碰人。同樣也有可能是女兒的男友,父親拿著疑似的證據質問男友為何不去阻止對女兒的侵犯,也許女兒男友是可能目睹過程的。電影精妙在於有著任何一個可能性,父親試圖去找出但未果。


  更多的是這部電影除了以小見大外,鏡頭的運用窺視父親與女兒兩難的內心獨白與有巧妙的對話,電影是小格局但視野卻廣闊,平凡的家庭、平靜的畫面掀起波瀾,揭示這個家的虛偽、幸福粉碎,而社會、人格正所謂學好三年、學壞三日,人心難測。在現實生活中,即使有仔女養兒一百歲、長憂九十九,這樣的父親也不稱得上是怪獸家長,他也只是愛女兒而已。假如在個人生活上發生如此的事,有這樣的能力為子女爭取,的確會有很多人選擇放棄原則。這不只是羅馬尼亞,不只是中國,甚至在香港都一樣。這種帶有批判社會、教育的電影希望不只在東歐出現,而是在華人社會也應該藉以去改變既有存在已久的問題,將批判與懸疑放在一起有可觀性,點到即止,對於家長是寶貴的一課。

2016年10月17日 星期一

【前蘇聯體育史#1】但有一個夢.不會死.記著吧—《非凡夢之隊》與立陶宛的籃球與國族命脈

  正當香港就「Hong Kong is not China」的論調而引起爭議與話題時,關於國族、民族主義的問題成為了要思考的問題。到底什麼是分離主義、為何現今香港的青年人會有「獨立」的思潮,香港人、中國香港人、中國人、華人?沒有人可以任意判斷你是什麼人,身份認同危機一直纏繞著香港人,從八十年代的中英談判、移民潮、回歸再到北京奧運、再到近年香港政治被內地干預、無形之手粗暴斷送香港青年的未來。香港青年之間就出現了自決派、獨立派、本土派,眾多的名稱一下子冒起。從前香港人會悼念六四,至今日冒起六四與我何干的言論。其實一個人認同自己是什麼人,別人是沒法子插手的,對於這一代青年人他們只不過想「命運自主」,畢竟世界是他們的。在奧運就出現了這樣的輿論,就是樂見中國隊失金牌,或者這些網民很幼稚但運動與政治的關係就是密不可分。至於站在什麼位置上看待,沒有分對與錯,也不需要向人交待。

  在世界杯亞洲區外圍賽,中國與香港分在同一個小組。記者問到特首梁振英會支持那一隊,而他竟然沒法子答出來。相對,財政司曾俊華在社交網站貼自己支持香港隊,到底生長在一個地方,如果有一點自尊的話為何連這樣的話題也要避忌。無論如何討厭政治,運動本身就是政治與抗爭的一部份。在今年的里約奧運與殘奧會上對俄羅斯運動員的禁賽與指控被指是西方的陰謀。運動是一個角力場所,表面上是運動,實際勝負卻是展示大國風範與表態。80年莫斯科奧運會多個資本主義陣營的國家杯葛,84年到前蘇聯國家的杯葛,奈何84年卻成就了首屆參與奧運的中國,王義夫、郎平成為一代人的記憶。每一屆奧運並不是只在乎體育競技有多優秀,而是對國際政治版圖與勢力就有新的解讀的機會。16年的奧運有難民隊意味歐洲政治的變遷、更有代表奧委會參賽的選手奪得金牌,每一個運動員的參賽都不容易。此外,那些為國家奪得首面獎牌的選手也為小國帶來了希望,比如是新加坡的約瑟林(游泳)、越南的王春榮(射擊)、科索沃的跆拳道選手。他們都成為了自身國家的驕傲,同樣是小國立陶宛只有三百萬人口,但在奧運就有三面銅牌獲得佳績。
                        
夢想的角落.意識形態與運動的結成
  「夢想的角落」是沉重的,對於立陶宛更是有一段黑暗的歲月。一個盛產籃球的小國,在上世紀三十年代奪得了兩屆歐洲籃球比賽冠軍。當地人平均身高有優勢,或者是過去有較為輝煌的成就籃球成為了他們的國球。在歐洲社會當中佔上高比例的籃球人口,而且當地政府積極投放資源在籃球上。亦有立陶宛的運動會有幸到美國NBA打球,這些球員得到高度評價與成為了當地人的標竿與希望。其中比較出名的運動員薩博尼斯以31歲高齡成為NBA波特蘭隊的新人,其實早在他青年時間就有機會出國,偏得不到前蘇聯的准許。及後,薩博尼斯在美國打了九季兼打進NBA的名人堂。在紀錄片《非凡夢之隊》(The Other Dream Team)中將立陶宛的歷史與籃球娓娓道來示範了一次「體育救國」,而真正令到立陶宛成為籃球強國是源於鄰國拉脫維亞的挑戰,比賽大敗,於是就開始想辦法爭勝。其中一個轉捩點是1936年柏林奧運會代表美國的魯賓回國,其後也留了在立陶宛出賽及當教練,在兩屆的歐錦賽中奪冠,奠下歷史。

  從體育看歷史,從歷史觀局勢。就是一次的勝利威震國家,家家户户開始釘起籃板,在考納斯這個地方更建成了歐洲第一座因應籃球比賽而生的體育館。電影最主要是以四名代表立陶宛打奧運的前運動員,以古到今帶出過去與現在的境況,從過去的禁閉到現在的青年人可以出國打球,可以讓世人認識他們。這部紀錄片不僅是有故事更帶出人文精神與反抗,當地人一代一代就是盼望自由,而籃球對於他們也不止運動而是代表自由的象徵。

 黑暗歲月.走向光輝歲月           
  二戰期間,立陶宛不幸被前蘇聯吞併。老老少少分別被放逐到西伯利亞,骨肉分離,並不是每個家庭都能夠完整。在黑暗歲月裡他們受著蘇聯人的虐待、吞聲忍氣、從三十年代之前一直就處於獨立狀態下的國家,一下子被殖民多於五十年之久。事實上現在俄羅斯的野心也不少,先吞併烏克蘭的克里米亞並企圖吞併整個烏克蘭。雖然共產主義的鴻流已經散去,但國際局勢也不如想像中明朗,歐洲的西班牙加泰地區、英國的蘇格蘭蘊釀獨立的聲音。世界潮流與局勢只要一個國家點燃起種子就會有所擴散,諸如阿拉伯之春就足以讓埃及的政權倒下。而事實上四十年代共產主義的風正起,現今的東歐國家根本無法獨善其身,保護自己。到了六十年代蘇聯眼見東歐國家的反抗而提倡「布里茲涅夫主義」,要求武力介入東歐國家,並要他們追隨「莫斯科」中央的意思,影響東歐的意識形態。不過當中也有反抗意志的青年人存在, 因為一個捷克大學生的自焚抗議蘇聯入侵斯洛伐克。從布拉格之春到八九的天鵝絨革命,迫使蘇共倒台。

 再看看,雖然蘇聯吞併了立陶宛也不代表他們改變自己的身份認同,家族的歷史、冤屈,國家的恥辱他們通通記在心,不忘自己是立陶宛人,不希望自己被稱呼為「蘇聯人」。在這段黑暗時期裡,籃球成為當地人的精神支柱,在紀錄片的其中一名受訪者稱籃球讓他們保留了人性。二戰後,立陶宛的籃球有民族主義的意味,在八十年代蘇聯辦國內聯賽,而立陶宛就成為了地方勢力作對抗,當中出現了四個出色的運動員,他們由八十年代就被加入為蘇聯國家隊,接受舉國體制的訓練。當中包括薩博尼斯,在他們的內心雖然不認同自己是蘇聯人,但看到隊裡有其他立陶宛人是心照不宣的。在國內聯賽的對抗中,傳統勁旅莫斯科中央陸軍就有如官方的立場,在比賽之前官方會命令球員比賽並不能輸,是為政治而戰。而立陶宛人明知這一仗是為捍衛尊嚴而戰,也是不能輸。情況就好像現在西班牙足球聯賽巴塞隆那與皇家馬德里的民族對決,相當受到注視。場內場外都充滿火藥味,而立陶宛在其中就取得連勝紀錄。在前蘇聯國家隊期間,他們出國比賽就必定會受到KGB的監視,在貧乏的蘇聯講求配給與人民公社,他們每每出國就感覺走進大世界,特別是去到別國的超市看到整架的食物、無盡的肉類。在國內他們成為人民生活的標竿,得到國民的重視,雖然他們骨子裡很討厭蘇聯但極權政府會強迫他們說不想說的話,用他們的家人作為威脅。在生存與生活之間就只有妥協。

  1988,立陶宛四位運動員代表前蘇聯嬴得漢城奧運會金牌。八十年代,亞洲的學運連連,緬甸、中國、甚至八十年代初韓國光洲事件的大屠殺相互的影響,共產主義走向末路,間接也影響到後來蘇聯的分裂與鐵幕的落幕。韓國的奧運某程度是在血與淚築成的,至少八八年的奧運是引證了蘇聯的解體。1985年戈爾巴喬夫成為蘇聯的元首,提出國內民主化,減少對東歐地區的干預。一石捲起千重浪,東歐在八九年開始發生劇變紛紛揭起獨立的聲音。立陶宛這個小國也在其中,奈何蘇聯不承認立陶宛的獨立,九一年以武裝介入,有過百死傷。最終蘇聯自知大去之期不遠矣,最終宣佈立陶宛獨立。被共產黨統治了接近五十年,終於回到獨立時期,及後在04年加入歐盟。

 夢幻.與夢之隊對決
每到奧運各國就會注視美國的籃球隊有那些球星,相對一六年在外間眼中認為是失色,美國男籃雖然有統治力,但也不是絕對的。其中對法國的比賽就只是以3分之差擊敗對手,能夠迫使美國出「夢幻隊」就多得前蘇聯的球員了。1988年由美國大學生組建的隊伍在半決賽輸給前蘇聯出局,傳統籃球強國美國是世界霸主怎會「認輸」?在八十年代震撼世界的比賽難免是美蘇之間的對決,從冷戰時期的「星球大戰」、「核彈頭」然後到體育,至今仍留下這種勢力的對決。金牌與銅牌之間,問立陶宛人最愛什麼,一定是以獨立國家身份而獲得的銅牌。那是一面實實在在的獎牌。91年立國後資源也無多,猶幸在蘇聯彌留之際其中一位運動員有幸到美國NBA的殿堂,立陶宛要打奧運、他們的籃球夢得到一隊美國樂隊的協助與廣傳,成功參與92年的巴塞隆納奧運會。對他們來說比賽猶如是天堂與地獄,對美國的比賽雖然是輸了但得到對手的識英雄重英雄,是夢幻的對決。但銅牌戰卻遇上了由前蘇聯十一個國家與俄羅斯合併為一隊的「獨聯體」,絕對是生死之戰,比賽的比分拉得近,最終險勝。而他們在頒獎台上的隊服並不是正規的服飾,只是印有樂隊色彩、迷幻的服飾,即使裝扮很奇特但卻成就了他們的奧運歷史與夢。

即使有多不認識籃球,都一定會聽過芝加哥公牛的米高佐敦,他也是九二年奧運的夢幻一員。目前美國男籃與女籃在FIBA的排行榜有1000分滿分,長居第一位。然而夢幻隊也有敗陣的一天,在04年的雅典奧運奪得銅牌。相對美國女籃國際賽連勝四十九場,奧運六連霸。比夢幻隊更加夢幻。目前世界的男籃都多了機會在NBA發展,中國先後出現過易建聯與姚明、更何況歐洲男籃有實力與高度。如今立陶宛成為歐洲男籃的重地,昔日的運動員成為教練,諷刺的是昔日痛恨蘇聯的球員如今在俄羅斯執教男籃。時移勢易,恨仇用金錢代替。事實上立陶宛小國寡民,只有籃球才可闖出一片天,起碼叫做有一技之長。又或者可以出國打工也是代表選擇的自由。東歐國家也有對抗蘇聯的歷史,一步一驚心,現在看來對香港也有一定的啟示。到底運動員是如何去想像香港的定位?為何有運動員替建制派人士拉票會惹來咒罵,在今日香港政治無處不在,對立的中港關係,香港人的夢想?足球港隊代表葉鴻輝在對陣中國的球賽中揚言「即使我嬴不到也要阻止他們出線」一言引起對罵,既是對比賽精神的宣示更蒙上了中港間的矛盾,是誰發出歧視的海報在先?有些事情即使無法推翻,也偏不能忘記。香港人的身份一直在心中,有些東西必須要記下來。因為我們要有尊嚴。

 立陶宛人在紀錄片裡教曉了我們要活得有尊嚴,就是這樣簡單。

世界.民族與全球化

  奧運絕對是全球化有關,曾幾何時南北韓以統一旗的身份手牽手亮相,在鐵幕下南北韓運動員相互的合照。運動讓國與國之間暫時放下緊張的氣氛,但運動某程度上是政治的宣示。中國運動員忘記感謝國家被報章批評,北韓運動員得不到金牌要對國家說抱歉。九二年的奧運讓東西德合併,圍牆倒下,國家重新出發伸手友誼之手。新興的國家亮相,見證歷史、時代的新一頁。百年難得一遇。目前世界紛紛擾擾,歐洲局勢不穩,四年後的東京奧運會見到新國家?新的民族?電影談的其實就是一種普世價值、民族自決、需要堅定的去追尋、去確認。這不單是與立陶宛有關的電影,只是帶出了東歐與世界的局面,認識歷史的確很重要。

2014年1月15日 星期三

【奧斯卡外語片代表】《愛的佔有慾》(Child's Pose),離開母親的保護

奧斯卡的最佳外語片九強雖然已經塵埃落定,但無損我們繼續看其他國家與地區的代表作。羅馬尼亞的《愛的佔有慾》(台譯)(Poziţia copilului)何謂是勢頭強勁,在柏林影展奪了一個金熊獎,畢竟奧斯卡還是有一定程度上的大美國主義,各個區域的審美態度也不一樣。始終在歐洲的A級電影節獲獎並不一定得到其他地區的認同,口味問題。事實上近幾年來羅馬尼亞的新浪潮電影也發展得不錯,去年Cristian Mungiu的《非常教慾》(Beyond The Hills)就打入了奧斯卡外語片的九強之中,並在歐洲的影展上得到了不錯的成績與口碑。


                                      


中國出了一個「我爸是李剛」,車禍後撞死人還聲大大,不知悔改。而在電影《愛的佔有慾》中講的是一個羅馬尼亞的富二代,從小一直嬌生慣養,車禍發生後母親一直用心為兒子奔走,偏偏兩母子卻如世仇。母親明知不可為也要保住兒子,不想他受到法律的制裁,不釋一切,甚至想到用利益收賣人心。愛子深切,母親與兒子的關係就是戲裡的命題。當孩子在母體內被母親的身體包裹著,受著保護,呵護著。而成年後,當兒子闖禍母親依然選擇做兒子的後盾,為他掃除一切,想著他的前途、未來,不想他的大好青年被官非破壞。

然而,孩子總不能一輩子受盡母親的保護,要學會成長,承擔責任。影片中的男孩最終也要面對自己所做過的事情,一單車禍,死的是一名窮孩子。難道他們的父母又會不傷心嗎?父母也希望兒子可以出人頭地,誰會想到悲劇發生。富人一心想推卸責任,盡一切可能收賣、找最好的律師,修改證供,而窮人可以做到什麼?他們只有從悲傷中接受兒子的離開。富人本打算向窮人慰問,了結事件就是,影片的衝突位就要講到兩個家庭見面之後,可憐天下父母心。為了各自的兒子,各人都有著心事,但心裡還是有愛,有理解的。

影片用到手持的鏡頭拍攝,整部片一直在搖晃對準與介入這一宗的家庭事件。利用手持的好處也許是感到寫實,藉以進入人物的內心世界。為什麼會有這樣的兒子,不是兒子不想承擔,而是他從骨子裡不知道該怎樣做。從小一直有個強勢的母親從旁指導,讀什麼書,做什麼東西,都跟隨她的意思。就連這一件事也處處要干預,不留有一絲的空間讓兒子思考。其實兒子只是迷茫,從小他就被教育要隨規道舉,對母性的專制心生了反叛,使母子間變得無話可說。

透過拜訪受害者為轉捩點,高潮之處在於兩個家庭的會面,但同時把結局在這裡完結。前段的寫實鋪排到最後交了一個未知的結局。其實真正的結局不重要,母子間在這件事情上也看到了對方的付出。富人母親卑躬屈膝尋求寬恕,在此時階級不是最重要,兒子的將來才是。在這個點上,大家都生命都是平等的。管得你爸是李剛還是習近平,法律面前還是人人平等的。放手,放開所有,怪獸家長,虎爸虎媽,放手吧。

2014年1月6日 星期一

【東歐掠影】《另一個天堂》:愛比死更冷的布達佩斯

《另一個天堂》(1982)(Egymásra nézve)據說是東歐的第一部女同志電影,也是匈牙利新浪潮的作品。影片入選當屆的康城影展,獲提名金棕櫚獎項。影片的故事背景放在1958年,即是匈牙利十月革命之後,1956年的十月風暴從一場學生運動開始,經歷了兩次蘇聯的介入,流血收場。本來是人民的和平集會,到後來演變成暴力事件,事件造成2700名匈牙利人民死亡。事件在蘇聯解體後才獲得平反,是為人民的勝利。在《另一個天堂》裡,呈現的是一個壓抑的時代,不但對政治壓抑還有對性、對權力的壓抑。

                                      

影片聚焦的是兩位報社裡的女生,EVA與LIVIA,EVA是單身女漢子、找過很多工作都未有容身之處,她身體裡有的是反革命的精神,她需要自由,不受制肘的寫作。在EVA眼中已經看到了太多謊言,不希望自己成為謊言的一部份。至於LIVIA,她有丈夫,本來一切都很好,誰知EVA闖進她的世界,讓她思索自己到底是什麼人。一個大時代下、兩個女生的命運就這樣牽扯了在一起。EVA的率直讓LIVIA感受到愛,但在當時同性戀是禁忌,萬一讓秘密警察知道就會抓去勞改,她倆的愛在秘密中進行之外,更不可以讓丈夫知道,否則就扯上殺生之禍。

從影片開頭,觀眾就知道沒有人有好結果,影片以倒叙法的手法帶出前因後果。1958年的布達佩斯,很冷。政治的環境已經是惡劣,報社的文章要為政權歌功頌德,外出時也要避過守衛,同性戀的行為稍有被人發現就要通報丈夫,人沒有個人自由。連戀愛的自由也要屈服在男權之下。

EVA & LIVIA
為了愛情,可以去到幾盡?以身犯險,以愛封緘。同時,為了政治、為了自由,又有多少人願意挺身而出,主動的揭露謊言。EVA的狠勁、愛得勇敢是片裡的亮點,同時也獲得1982年康城影展的最佳女主角。LIVIA徘徊在不能愛與勇敢愛之間,即使想愛,偏偏社會的不接納,內心製造了很大的空洞。她們的愛只能夠在密室之中進行。兩人的身體緊貼著對方,只有在那個時候才可以袒露自己,明白自己是誰。而在別的空間,她們都只能帶上面具,就如何韻詩的一訣歌,「平凡伴侶誰又經得起」(露絲瑪莉)。
                       
康城影后 Jadwiga Jankowska-Cieslak

EVA的付出,對愛情的追求,愛得深,為了愛情,她可以死,正所謂哀莫大於心死。縱使LIVIA愛著EVA,也未能跨過重重鐵幕,寧願鎮上心鎖。自己傷心就夠。電影的首尾呼應,為那個時代也增加了一份政治的意味。1982年拍這部電影也相當的玩火,當時匈牙利仍然是共產主義之下,反對派的人物納吉也要等到八九才得到釋放。《另一個天堂》不但是意指同性愛,更是意指政治的天堂。愛比死更冷,政治冷、同性愛更冷。

2013年6月12日 星期三

《彩虹保衛隊》:你的驕傲無可代替


學習歷史時,讀到亂糟糟的巴爾幹半島危機,斯拉夫人的種族戰爭與屠殺,至今仍對當地的人蒙上了陰影。《彩虹保衛隊》(PARADA)是一部塞爾維亞的電影,建基於真實的暴力事件,本片的導演曾經目睹過發生的一切萌生拍一部人與人之間共融的電影,所謂的共融並不局限於性傾向、而是人與人之間的共性。保障同性戀權益成為近年世界各地都致力去做的一件事。最近,法國成為第十四個容許同性婚姻的國家,但約有十多二十萬人走上街反對同性婚姻,最後更演變成衝突實在令人痛心。在伊朗與一些非州國家,同性戀更可被視為罪行,同性戀者更要接受問吊。 
   

   很多時候,歧視是原於無知,特別是把同性戀等同於性行為、愛滋、性病等等。大眾的歧視是來至內心深處的恐懼,也有些是來至宗教的規條,外國有學名稱那些為恐同症。要治好恐同症不容易,但如果連同志也不去捍衛自己的權益就等於自我放棄,至少走上街是暫時最好的方法。過往曾參加過香港的同志遊行,看到花姿招展的打扮,也看到街上的路人揮手鼓勵同志,心裡好是感恩的。而世界上有些地區的人並不好運,這部同志電影看似是喜劇,但事實上揭露了這條抗爭路的不容易,甚至依然會造成傷亡。 
   
   《彩虹保衛隊》採用的視角並不如一般的同志電影講青春、苦戀、而是利用同志運動作一個切合點,帶出主辦人如何不被世俗所接納,更不獲得政府的保護,被其它的市民恥笑。說到同志遊行就想到發生在香港的一個笑話,話說在香港遊行要向警方申請不反對通知書,有一搞手有日收到警方的來電,稱遊行的參與者是否全都是女性。於是該搞手真是哭笑不得。又是一個無知的例證,他們甚至不知道LGBT的社群裡是包含直人的。 
   
   電影的內容無疑是混亂且複雜的,看起來導演背負著沉重的種族與地區的包袱。特別用到較長的內容講到地區之間的矛盾,可惜不認識的觀眾會感到不解,而同志電影的重點是要帶出同志社群面對的問題、個人的困難,帶出令人反思、感動或者是其它的東西。雖然這部電影在最後也帶出了這個問題,可是內容卻未完全是集中的表述。但無可否認的是這部電影用到有趣的視角,把黑社會與同志這兩個風馬牛不相及的社群放在一起,說明好人與壞人只在於「人」如何去看待。片中的黑社會頭目並不至於完全是壞人,起初他對同性戀的理解止於性方面的謬誤,認為他們都是很傷風敗德,不正常的。到底什麼叫做不正常呢?至今醫學界認為同性戀不是精神病,是天生或者是後天的,長久以來我們都接受著既有的道德規範,難免是有不正常的第一印象。 
                                      
   經過了理解他對同性戀有所改觀,明白到他們與自己都是一模一樣。任何的抗爭都不容暴力插手,無論是肉體上還是言語上的。即使在香港,同志仍然要面對著道德塔利班的指責,在法國先後有同志被毒打,在美國先後有年輕同志抵受不住校園暴力而輕生。近年,中國開始有同性戀人士遊行,爭取權益。我們都知道這一小步來得不容易,但要改變就必須要靠這一小步。在塞爾維亞的環境下,不但出現恐同,社會上更鼓吹著新納粹主義,他們的路的確很難走,但社會運動就是要透過前人的不斷努力、受到傷害才會得到將來。美國同志運動的先驅夏菲米克被暗殺,成就了今日美國同志的未來。這是一場硬仗,也是屬於所有人的一場仗。 
   
   同志最需要的是政府的保護,立下平等條約,保障所有人的人權,也包括保護既有宗教人士的言論自由,以免造成逆向歧視,互相不犯對方。要一下子改變全世界人的觀點是難事,也是沒有必要的,盡可能做到的是改變到多少就多少,教育也是十分重要的,學會彼此的互相尊重,和而不同。而我們身邊每一個人也可以成為「彩虹保衛隊」,接納同志。 
   
   每一個走出來的腳步,都是驕傲的。影片反映出一個時代的轉變,一個國家的無名英雄如何爭取自己的權益,熱血仍然猶在,不論是電影內容還是製片國家都是一樣的小眾,一看無妨。 
   
  文/Dorothy

2013年4月26日 星期五

觀影、石頭、麵包與民主

昂山素姬曾經講過一句說話:「你可以不想政治,但政治會來找你」。香港某本自稱為年輕人而做的雜誌(基於口德問題,本博不會開名)講到陳奕迅不談政治,難道就要迫人談政治嗎。某歌手一句「我討厭政治」惹來了群眾的聲討,如果可以的話猜想很多人都想討厭政治,然而面對起生活上的問題卻逃不過「政治」的命運。觀影世界、做創作的世界、甚至是做人裡頭很多時候都不是只談風月,不談政治,縱然我們都知道政治在某程度上的醜惡,但我們偏偏要接觸到這一塊。本博希望各位讀者與博友或者對政治不熟悉,但至少要有一顆關心社會與公義的心,透過觀影世界裡所得到的感受與感想,對真實的世界作出一點的反饋與思考,建立個人的世界觀與增加參與度與擔當。


《向政府說不》法國版海報
電影文化的建構是多元的,有平日大家都會看的劇情片、愛情小品、動作大片、恐怖片,有些是虛構的情節,有些則是基於真人真事的改編與拍攝。隨著《向政府說不》(NO)的上映,相信會給予觀眾一點的感受,從而有力氣的向香港政府不堪的施政說不。與此同時,碼頭工潮持續,令本博主想起一部曾經看過的波蘭電影《黑色星期四》(Czarny czwartek),片中的碼頭工人因共產黨調高食物的價格,帶著不滿上街去,後來政府鎮壓收場,造成四十五人死亡。這次的示威猶如「波蘭版的六四」,富者愈富,貧者愈貧。今日藉著香港的碼頭工潮回顧一下,有特殊的意義。
                                           


把《向政府說不》與《黑色星期四》這兩件真實的事件看看今日的香港,自從梁振英上台後示威不斷,先後又七一、又元旦的大型遊行,又有十二萬人包圍政府總部抗洗腦的集會,到這次碼頭的工潮,社會上的不公義向基層入手,剝削他人的勞動成果。官員貪腐與官官相衛,看看就連前廉政專員也違犯職務內的條款,再看看前政務司司長與發展局局長的官司,也談一下前特首貪曾與現任特首的大話連篇。天啊,甚能不狠狠地向其他國家偷師,推翻暴政。
                           


《向政府說不》是發生在1988年的智利,電影的背景是真實的,所用的廣告素材同樣都是真實的,虛構的是在於用到了Rene的角色,用到廣告媒體人的角度切合在輿論戰情當中,透過YES(SI)陣營與NO陣營的對立,呈現出支持與反對獨裁者皮諾切的片段。而電影的用心之處就是用菲林
拍攝,並用類似是VHS的格式呈現,在視角上是比較另類的風格。同樣電影也是導演Pablo Larraín的智利三部曲的最後一部,而有關這個導演的資料本身也比較特別,他的父親是支持皮諾切的,而他卻是一個左翼。或者電影裡頭RENE與老闆的對立某程度上是導演自身的寫照。

這部電影所帶給人的是一種力量,一種不向強權屈服的勇氣,自從反國教一役後,開始有更多人關心政治,特別是年輕的一群。無論是菜園村、保育天星、皇后的事情到反東北規劃的事上都有青年人的身型。市面上出現了一些政治的書籍,中學有通識教育,其實都是很重要的,或者有些人會批評為何通識試卷上會出現「拉布」的試題,也有一些學生願意拋棄個人的自由意志,甘願做一個「世界仔」。但是在本博的角度上卻認為如果中學生也不關心社會上所發生的事,那接下來的幾十年又怎能推動社會上的進步與集體的討論。就正如今日的文藝青年已經不在局限在自己的小宇宙,用藝術參與社會運動當中。社會運動之必要,本博並沒有足夠的能力論述「政治」,但想起在舒琪執導的《沒有太陽的日子》裡面,看到葉德嫻女士在六四之後對政治產生的變化,從無認識到有認知,到她最近的演唱會當中樂於叫群眾上街去。是的,我們需要的不只是文藝所帶給我們的娛樂功能,我們更需要的是它的社會功能。它啟發我們,它教導我們,它叫我們不要做一個冷漠的人。

                                             
《黑色星期四》
在石頭與麵包裡頭,不知道大家會選擇那一樣。最近,貨櫃碼頭的工潮足以讓我們看到外判商千方百計的利誘罷工工人重回工作崗位,但鐵漢總有顆鐵的心,有人不願屈服,堅持的爭取應得的權益。在今日的物價飛漲的時代,工人與所有人一樣為香港打拼,見證香港的經濟增長,與年青人一樣,他們的收入沒有隨著通漲而增長,停留在十多年前的水平。相反的是那一些管理層拿著相當的薪金,沒有向最低層的人分享經濟的成果。在《黑色星期四》裡面,碼頭工人集體爭取物價定於一個合理的水平,現實一點講他們需要的是填包肚子,但當時他們根本沒有這樣的能力,微薄的薪水,高價的食物,又要養家。而香港的碼頭工人,一更二十四小時,要在吊機內解決大小二便,工作情況是不人道的。                               

最令人憎恨的是外判商還諸多的推搪,在談判過程中釋出一副愛理不理的態度,又威脅工人公司結業。在七十年代的波蘭又何嘗不是處於同樣的事情當中,不幸的是當地政府用暴力鎮壓群眾,其後當地政府道歉,並為死去的工人建立銅像。今日的香港政府看似不會以暴力解決當前的問題,但卻用上法律上的「暴力」意圖的阻礙工人的集會自由,而勞工處在事件上的介入並不能夠為他們做得到多少的工作,相當的失敗。但最大的問題是我們的社會上縱容財閥的壟斷,從上而下的侵入小市民的衣食住行各方方面面。小商户被大財團迫走,小市民在沒有選擇下要光顧大財團。甚至在工作上,他們也要把工作外判,用最小的金錢購買最大的勞動力,然而工人卻沒有議價能力與福利。而這種的事情是發生在我們這個自詡為國際大城市的地方,沒有標準工時,沒有退休保障,就連那小小的加薪都在財閥面前變得微不足道。在石頭與麵包的選擇裡,我寧願選擇石頭,用最後的一口氣擊碎這個不公義的制度。
                             

從這些真實的事例中,我們看到政治其實是發生在週遭,無論是在那一個國家,同樣類似的事情其實都只是不斷的重覆,就豈能說光影書文裡沒有政治成份。同樣藝人也是公民的一份子,我更欣賞那些願意站出來的藝人,包括歐錦棠,是他們告訴我們政治就在左右,同樣每一個人都需要為社會擔起責任。

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