顯示具有 新加坡電影 標籤的文章。 顯示所有文章
顯示具有 新加坡電影 標籤的文章。 顯示所有文章

2016年8月4日 星期四

《新兵正傳3:蛙人傳》與認知中的新加坡社會與電影(二)

 如無意外《新兵正傳3:蛙人傳》會是「新兵」系列的最後一部,梁智強曾經是軍官、而且是國民導演自不然負起對國家的責任。先前寫過他的製作公司不乏政治宣傳片的製作,故從軍題材也可視為是宣傳片的一種。八十年代美國的《壯志凌雲》(Top Gun)、最近韓劇《太陽的後裔》都樹立了軍人專業、有型的形象,不但鼓勵當兵以增強男子氣概,更告訴女生當兵的男朋友是如此的有層次、視為國家的英雄,對英雄形象加以祟拜與仰慕。這可解讀為對制服誘惑,是對權力與責任的追求。整個「新兵」系列有這樣的用意,就希望青年人為國家做點事,培養歸屬感與民族精神,徵兵的作用是要富國強兵,新加坡作為城市國家就只有靠男子漢保家衛國。從第一集的《新兵正傳》開始就反映出新一代人心底上是不想服役,他們暫時放棄讀大學的機會、放棄打機、也暫時沒辦法見到女朋友與家人。故事從KEN CHOW想辦法逃避兵役、各種的詐病開始,然後帶出軍營各人的心事與經歷。第一集與第二集有連貫性的,最主要是青年們初到貴境成為陸軍,不打不相識。而第三集雖然是原班人馬,但軍人的場景轉移到海軍,一切從零開始。梁智強的電影出名是喜劇與誇張,或者真正當兵的人嫌太誇張,但他更較為懂得觀眾的心理與節奏,通過一些的笑話與演繹打開觀眾對新加坡軍人的世界。對觀眾來說製作雖然像肥皂劇,但這些年看著男孩們「成長」別有另一番的滋味。



  要認識新加坡的軍人可以去看《國家地理頻道》的紀錄片,第一季的受訪者從最底層的軍事訓練開始,在營中鍛鍊體能、學習使用步槍、還有是野外遠征。第二季就訪問進軍官學校的青年人,紀錄他們在海外受訓的過程。新加坡政府與海外國家有合作,例如陸軍前往德國學習操作坦克、拆彈組學習使用機械人與爆破技巧。所謂軍官學校也只有精英中的精英才可考上,而這些軍人與軍官未來會派往警察、消防的特別部門任職。別以為新兵捱過兩年役期就可倖免,在未來十年自動成為國家的後備軍人,每年需要接受體能測驗,務求養兵千日用在一時。故新加坡在東南亞目前麻雀雖小,但具有先進軍備的國家,而美國也向新加坡售武,有地緣政治的優勢。

新加坡的精英階層在電影的體現
  新加坡與香港都有共通點,就是社會祟尚精英階層,高薪養廉、鼓勵社會向上流。在梁智強的電影亦有相關的體現,從《小孩不笨》裡EM3的孩子輸在起跑線讓他們的家人無法掏光、成為「負累」。華語學校與英語為主學校的「起跑線」之分同樣應用在香港的教育制度,升中派位家長都希望子女進英中,進了第三組別的學校猶如是被判了死刑被定型。第一組別的學生升讀大學的機會比第三組別的學生高很多倍。香港人與新加坡人從小就背負著競爭、要當班長、要擁有權力,只有精英階層也可過著衣食無憂的理想生活。在《我在政府部門的日子》(2007)高層公務員與低層公務員的身份互換,在互換身體後接手各自的工作才明白不同崗位的難處。高層公務員表面上只是決策,但在職場上要守很多的規矩。而低層的不理解往往要挑戰高層的指示,低層根本沒有話語權,他們只可以選擇服從。低學歷人士只可以通過自身的努力向上流動,雖然說人人平等的概念,但精英階層的確會令到萬人的尊重。梁智強過去也有這裡作品被認為是向基層的勞工發聲。

  在《新兵正傳》自然也有這種價值,要嬴在起跑線首先要嬴在父母身上,有什麼人脈上的攻略與教導。新兵們對未來的渴望,有些人要當上軍官、有些人只想做普通的工薪族、在《新兵一》時很多的青年人起初都沒有什麼當兵的希望,對他們來說這是極權的制度,Ken Chow本想出國讀書以避兵役,但始終也避不過,他的家景絕對可以付出更多,然而像Lobang這個閩南話的窮小子家庭並沒有選擇。他們有些人的夢想就是做軍官,所以一開始當兵就特別的發奮,新兵們的背景也是新加坡家庭的投射,父母對子女的期望,有些家長怕子女受傷害所以整天要投訴,也有些家庭世代都有著抱負對孩子有要求。要成為軍官某程度上就是榮譽的象徵,得到國家的推祟與尊重。在片中Aloysius就是一個自命聰明與凡事主動的小伙子,也是精英階層出身的孩子。在軍營裡各人因背景的問題而分成不同的小組,理念不一但無論如何在營裡大家都是兄弟,必須磨合與互相照顧。其實他們的心底都明白競爭的概念,精英主義的社會就是要人以群分,只有最高者才有話語權。在《蛙人傳》裡也有這樣的概念,在這個海軍的專業部門也是精英的特種部隊,而與前兩部不同的是重點不再是基本的軍事訓練闡述,而是針對潛水、海上的訓練。故此第三集是明顯比兄弟的爭執、女朋友在外面被搶走更為亮眼。

  然而第三集的故事也是複製第一集的內容,Ken Chow這個角色又一次「被女友」飛了,而他又希望離開所屬的軍隊轉到別的部隊。劇情難掩重覆的部份,看這個系列也是因為這個題材實在太稀有,即使第三集有新角色的加入也仍然是換湯不換藥。

家庭缺失.依然是命題
  在梁智強的電影裡或者比較拖拉一點,但他的電影世界最主要離不開家庭、倫理,電影除了展示軍人的日常生活還帶到他們的家庭。本身《小孩不笨》、《我在政府部門的日子》也是與家庭缺失有關的,《小》片裡打算輕生的孩子、被家人的壓力催谷,《我》片裡要失去後才學懂家人的愛,以致當兵的缺失。第一、二集的男主角避不開分手的命運,新加坡也有「怪獸家長」的描寫。而這一季也有不善與子女溝通的父母,Lobang在破碎家庭的抉擇,每一個軍人也有自身的家庭問題。描寫家庭的主要因素莫過於帶出這些孩子的成長,怎樣成為一個成熟而懂得處事的人,面對不滿時又如何的妥協與接受,這是步向社會化的試驗場。

  在軍營裡大家就是一家,有難一齊當。而除了兄弟外,新的家人是訓練場的軍官,軍隊講求團體精神。只有成為真正的軍人才是對父母最好的交代。正如片名一樣Ah Boys To Men。事實上在梁智強的電影在講述新加坡家庭的部份並不會特別的陌生,新加坡家庭的特性就是功利主義為先、或者香港的小家庭觀念與新加坡的確差不多,都離不開望子成龍而成為怪獸家長、千依百順。又會帶自己的仔女、男友互相的比較,這已經是常態。新加坡人與香港人一樣擁有怕輸的性格。說到底新加坡還是華人佔大多數,看待事物的態度差不多。

  在新加坡可以選擇的片種或者出國門的作品為數不多,更何況是一部講軍事的電影,雖不像國外的槍林彈雨的製作,但在小品的層面就有不錯的成績。從12年開始是新加坡的賀歲片。縱觀梁智強的電影《錢不夠用》、《我在政府部門的日子》、《新兵正傳》都離不開公務員的生活態度、職場的態度,這也反映出他是當地比較「中產觀」的導演,拍的電影也比較主旋律、甚至帶有官方的立場,《新兵正傳》的拍攝目的就是為了紀念新加坡國民服役45週年而拍。

  此外,《新兵》可以跟他的《小孩》系列與《跑吧,孩子》放在一起解讀,他的電影離不開看男孩們的成長、他們會搗蛋、不被注視、沒有希望,隨著成長走進社會開始碰釘、開始理解自己的義務與責任。從少年到青年再到成人,這種的成長也許是新加坡新一代的寫照。老一輩的人經歷大風大雨,新一代的人安定感太濃厚,只有磨練才會成長。


  看著男孩們被軍官虐待,影片還是很熱血的。而且在小品的角度收放自如,帶上教育意義。什麼是本土電影?就是需要將人民的生活、想法寫出來,或者新加坡電影未算得上是成熟,梁智強的確有些作品是強差人意,但《新兵》絕對是《小孩》後被銘記的電影,團結就是力量,真誠感動。《蛙人傳》的存在意義大概是讓劇中人來一次命運的選擇,把頭兩集的劇情推倒重來,陸軍還是海軍?相信不會再有空軍了(畢竟拍攝成本複雜得多)。在梁智強的電影也有明顯的缺點,笑點的設置、對特技的使用都是有不足的,劇情不見得特別驚喜。唯獨勵志取勝,唱唱軍歌,一鼓作氣,一路向前。

2016年8月1日 星期一

《新兵正傳3:蛙人傳》與認知中的新加坡社會與電影(一)

  今年韓國一部大熱電視劇《太陽的後裔》橫掃亞洲,泰國總理巴育與韓國總統朴謹惠都大力推薦劇集,認為有助國民增加對自身國家的歸屬感與榮譽感。在亞洲國家,韓國與新加坡都是強行男性國民服兵役的,而台灣改為實行募兵制但新政策下九四年出生後的男性仍要學習四個月的軍事訓練,大大縮短了原先要服役兩年的計劃。韓國明星每每服役就引來粉絲的悲鳴,當年紅極一時的RAIN役滿後不復當年勇,現在服役的金秀賢將來的星途就更加沒人知。《太陽的後裔》的主角宋仲基一完兵役就接拍了這部劇集,結果風靡亞洲,人氣急升。電視劇的其中一個目的就是消除年青人對服役的恐懼,成就民族英雄、國家英雄的觀感。這些年香港有獨立的聲音,但獨立的背後要有外交與國防,一向嬌生慣養的港孩或者是怪獸家長又是否願意讓子女充軍?講獨立的人又是否願意身先事卒?這是要考量的問題,到底自己可不可以為一個地方而死?在韓劇裡宋慧喬演的姜暮煙醫生也不明白軍人為何要奉獻自己的生命給國家,到底國家又是一個怎樣的個體?香港人從來也沒有「國家」的概念又如何明白這一切的意義,建國到頭來是在乎犧牲的意義,戰爭的意義是為了和平,背後牽涉更多的利益與關係,也牽涉一個地區的人的根性,如何與國際社會交涉,香港建國、獨立只是在剛開始的階段,往後要怎樣還需看人民的意願與討論,雖然不盡認同但不至於不容討論吧。奈何香港政府與中央只在處處打壓,隨時擦槍走火。

沒有根性的香港人
  2015年新加坡建國五十週年前夕,前總理李光耀逝世。在六十年代因為馬來西亞的回教徒與華人常常發生衝突,故此新加坡被迫脫離馬來亞聯邦。短短五十年新加坡發展為亞洲四小龍之一,新加坡政府利用淡馬錫基金儲備與投資,又大力興建工業園提供就業。香港人羨慕新加坡人的「組屋」,百多萬元就有自己的房子,但背後又笑新加坡沒有民主是個獨裁政權,可是卻一心想離開香港步進這個社會。九七後就有不少港人就去了這個國度,但不到幾年移民的人又開始回流,持著雙重的護照掏兩地的資源。對於香港人來說真正的意義是那裡有錢就那裡是家,這可想起陳可辛的《甜蜜蜜》。香港只是一個過客逗留的地方,最終的目的地還是一路向西。新加坡是一個有很多華人的地方,香港人就易融入社區,看看某大學教授寫下鴻文離開香港就知他的根性還是很「香港」的,就算多有國際觸覺的人也要低頭,到底香港在香港人的心目中是什麼?實在不敢想像。什麼叫做愛香港,最好不要問不要說。但如果問新加坡人Amos Yee的所作所為,他們一定會認為他罪有應得。所以盡量戒除表面化,新加坡有更多被壓制的比香港還差。

  在《新兵正傳3:蛙人傳》就有一個新角色Hei Long是港人的後代,說粵語、或者在外地人眼中香港人的形象不就是李小龍、不就是古惑仔,所以角色的設定上選擇了後者。港人移居到新加坡但嫌棄要當兵,本在香港是個小混混,但又是取得新加坡的國民身份。然而,香港就是容許雙重國籍的地方,所以年中有不少人要回流、根本是沒有根的。如果不當兵就等於放棄新加坡的國藉,所以Hei Long的角色算得上是用香港人的角度去看新加坡,他不算得上融入當地的生活,與同儕的相處亦不見得特別好。這個角色的定位挺尷尬的,一個古惑仔因不滿父母的決定而走上歪路,卻在當兵的過程改邪歸正。就是典型浪子回頭的設置。對香港人來說是否當兵固然是艱難的決定,也有香港人因為不強行服役而選擇放棄星籍。當兵只是一種手段,兩年時間說長不長,短亦不短,但要離開家人為國家服務,到底香港移民所愛的「國」又是什麼?新加坡將國民歸納成同一個民族,但同樣多元文化下的香港,卻不能自稱是一個民族。就因為新加坡是城市國家,所以適齡男子必定要當兵,一聽到這點就已經令人卻步。當電影裡的本土新加坡家長也深怕孩子受到欺凌要為他們出頭時,本身「坡孩」也懼怕NS(National Service),但只有無奈接受。如果命運能選擇……

「梁智強式」的新加坡電影
  梁智強貴為新加坡的國民導演,繼2002年先後拍過膾炙人口的《小孩不笨》系列後將目光繼續聚焦在「坡孩」的成長。香港人認識梁智強也是在於《小孩不笨》系列,這幾年香港家長開始追求模仿學習新加坡的教育,書展上新加坡的教科書大行其道,要為子女買當地的補充練習。有一點香港與新加坡很像的就是從小學開始就實行分班,將學生分為幾個等級,要將他們送進什麼學校。學校裡也有「階級觀念」之分。正因兩地的共通,影片得到香港的推祟。新加坡的電影格局也相對比較小,而且當地政府壓制創作空間。可以走出國門的或多或少都是經過審查的作品,所以新加坡電影多數是政治正確,例如是金馬獎最佳影片《爸媽不在家》只是聚焦一個家庭的種種情況,梁智強的電影雖然在說一些已存在的社會問題但不志在批評政府,因此他根本不能批評。所以某程度上他的電影以喜劇為主就唯有把諷刺與不滿化為自嘲吧。假如有任何不滿政府的聲音,當地的電影局是可以刪剪的,新加坡不容許有宗教、同性戀、政治電影,所以並不會看到批評政府的作品,並不像香港電影可以在《迷離夜》裡打梁震鷹。然而看看Amos Yee批評李光耀的下場。

  與梁智強同代的陳子謙曾經拍過一部描寫街童的紀實電影,竟然得罪了政府被禁。事實上梁智強的電影也很安份守己,他創辦的J Team Productions也有拍過些類似政府宣傳片的電影,例如是喚醒公眾衛生、要提醒市民沖廁的《人人有份》,不沖廁就要罰錢。想想在香港絕不會有這樣具「教訓意義」的電影與政策,在一個文明的大城市連沖廁也要拍部電影警惕當真是「老土當好笑」。奈何新加坡是一個家長式的社會,政府要你YES就是YES。新加坡國會選舉不去投票的市民也要有充份理由向政府交代,不然就是罰款。香港人認為不去投票是「沉默的表態」,不去投票也是一種自由。以上陳子謙的事件與香港的《十年》相比就可見兩地對自由的尊重,香港政府與中央政府再怎樣討厭《十年》也阻止不到在戲院上映,阻止不到討論。然而,新加坡不准不通過審查的電影上映就是千萬個不准。其中新加坡就禁止過林澤秋的《無涯:杜琪峯的電影世界》在當地的華語電影節上映,事關有粗口。

  還有的是方言的問題,新加坡的官方電視台是不允許方言的,即使當地人會說英語、華語、閩南語、潮州話與粵語,而在電影則不鼓勵方言,但最主要仍是以英語溝通為主。新加坡電影創立了獨有的語言系統Singlish,當地的坡式口音、間中在電影對白加上各式的方言,有時是馬來語、閩南語、甚至有粵語,比較的雜亂。


  而什麼是「梁智強式」的電影,就是他的電影就如電視劇般,也許他是藝人出身吧。先在當地的電視圈成為受歡迎的藝人,他的《小孩》系列一拍再拍,然後是兩部的《獅神決戰》,再加上現在的《新兵》系列。而在今年初因應SG50(新加坡國慶)而交出了新作《我們的故事》,描寫新加坡建國以來的滄桑與發展。梁智強是當地一位受過總統勛章的藝人,之所以有國民導演的美譽也是因為在九八年拍《錢不夠用》而打破新加坡的票房(584萬新幣票房)。而往後,特別是這幾年他的電影均定檔在賀歲檔期。《新兵正傳》就打破了他所創下的記錄。而事實上梁智強曾經在新加坡部隊當過八年軍官,當兵是當地人老中青必須經歷的事,故《新兵正傳》從12年到15年拍了共三部片可足見它的市場價值,而更特別的是見證到戲中主角們的成長與打打鬧鬧,軍中生活與男孩們的熱血是這個系列最引人入勝的地方。本身新加坡電影就是資源匱乏的,但他可以在有限的環境寫出無限的東西,他的電影的確存在可刪減與拖延的部份,但這些部份與Singlish從瑕疵成為了坡片中不可缺的不成熟部份。這點與我們接受港產片有犯駁一樣,已經是標誌。

2014年3月16日 星期日

【人人有份】2017年,讓王國興出任廁所局局長


新加坡電影《人人有份》(Everybody's Business)講述的是城裡的一間咖啡店因衛生問題而導致多人食物中毒,而引伸環境局官員要解決相關的問題。新成立的「國家廁所局」就是要帶領潮流,推廣公廁的衛生常識。正如董太所言「洗手、洗手、洗手」,麥兜也懂得如廁後要洗手,然而有不少成年人對此有所忽略,傳聞細菌,認真黑人憎。《人人有份》是一部粗糙、並且帶有宣傳概念而拍成的健康電影,帶出新加坡在衛生上要面對的問題,其實廁所問題是全球性的問題。誰會想到03年香港沙士來襲,U形去水管成為傳播病菌的元兇?又有誰會猜想到今日香港遍地「黃金」,香港的公廁衛生其實也不至於好到那裡。

                                        

講到「公廁」題材,陳果有一部《人民公廁》,主角誕生在公廁之內,游走在生老病死拉之間。《人人有份》的切入點是在於官員與小市民之間齊心搞好衛生,然而政策與實行上往往會遇到衝突,政策的制定甚至會擾民。在整個「廁所運動」裡他們搞公關活動,拍片、請明星跳舞,又增加不沖廁的罰款、並且出動到「廁所特工隊」看守廁所,偏偏各種運動都是失敗收場。事實證明,有些東西需要靠自律的。衛生問題是老生常談的,不能夠一下子就解決,而戲中的「國家廁所局」理所當然是虛構的。

由於新加坡的地緣問題,當地拍的電影都是比較粗糙與以民生為依歸的。例如是新加坡的著名導演梁智強曾經拍攝過教育與成長的題材,從《小孩不笨》到《新兵正傳》。而在金馬獎獲得最佳電影的《爸媽不在家》(陳哲藝執導),所關注的題材也是家庭為主。在眾多的新加坡電影裡離不開的是坡式笑話與調侃,而這部片也不例外,輕輕鬆鬆、誇張兼搞笑,是一部可以一看的坡式作品。

在戲中的《人人有份》俗一點來看就是《人人有糞》,從上至下,官員到平民都是息息相關的話題。利用廁所的話題叫當地人珍惜環境,相當的政治正確,讓國民多愛自己的地方。而我們看一看香港,高官上街扮掃地、搞一系列「家是香港」、「築福香港」運動,是不是真的有成效?猶記得小學時有打電話聽故事的活動,只要撥打電話就可以聽有關「清潔」的故事。再遠古一點有垃圾蟲與清潔龍為清潔香港的標誌,但今日的清潔運動似乎有所後退,反而旅客們的「如廁行為」更是令人嚇怕,明明有馬桶,但便便卻在地上的情況大有「茄」在。

特首都話「民生無小事」,王國興議員得閒無「茄」屙到公廁「偷」廁紙,為的是檢驗廁紙的含菌量,他的行動相當之「惠民」。到了2017選特首之外,也請特區政府增設香港廁所局一職,讓王國興可以繼續在「屎坑」上服務市民。公廁絕對是不可忽略的「民生」政績,直叫讓大家安心如廁。

2013年12月7日 星期六

由《阿嬤》到《爸媽不在家》---陳哲藝的康城路上


《爸媽不在家》(ILO ILO)在金馬獎掃掉了四個獎,在此之前大大小小的影展裡,陳哲藝(Anthony Chen)也得到了不同的獎項,有觀眾評審獎也有影評人頒發的獎項。電影在港台屢獲好評,而陳哲藝也早在五月舉行的康城影展一舉奪得金攝影機獎,用作獎勵新人的用途。早在《爸媽不在家》前,2007年,當時23歲的陳哲藝也憑著個人短片《阿嬤》(Ah Ma)在短片的項目中獲得短片特別榮譽獎。外界比喻陳哲藝是小楊德昌也是有原因的,皆因在第一部短片之中已經是聚焦家庭。
                                  

幸運之神注定降臨在他身上,從短片到第一部長片都得到了賞識,從短片到長片都是平穩、細心、生活化。電影是源於生活,家庭題材也相當多元化,表述的方法也有很多。拍攝家庭電影最重要是觀察,人與人之間的相處,要貼近日常。《爸媽不在家》裡重塑九十年代的焦慮,金融危機到來,小孩子玩「他媽哥池」,在一些訪問當中他講過那是他成長時候的新加坡。片裡的孩子家樂讀華校,在學校有體罰,還有的是他的童年往事堆砌而成。

短片《阿嬤》的其中一位女主角就是《爸媽不在家》的媽媽,就是在金馬獎得到了最佳女配角的馬來西亞女演員楊雁雁。《阿嬤》是一部有關老人彌留時,病人家屬的神情與心理轉向的劇情片。全片只有十四分鐘,卻巧妙寫出一家人的關係。生老病死是一個循環,人要到離開才懂得珍惜。一家人陪著老人走最後一程,孫子輕輕拍拍外婆的手,外婆安心離去。同一個空間,我們看到生離死別,同時有希望。一家人的關係看似是疏離,只有這個時候才能聚在一起,其實每個家庭又何嘗不是這樣。即使是一家人也只在紅白二事上相見,家庭有時候是很兒戲的。

從最初的短片到今日的《爸媽不在家》的沉實與反映出一個家庭的境況,他抓住了人情,同時也觀察入微。一個八十後能有這樣的視角,是很值得學習的。至少在康城裡,他讓廣義的華語電影被看見,而康城也落力支持新晉導演。兩次的獲獎都是實至名歸。期望陳哲藝會有更好的將來。

2013年11月26日 星期二

《爸媽不在家》:我們都是這樣長大的



  新加坡電影《爸媽不在家》(ILO ILO)是陳哲藝的處女作,一鳴驚人,也難怪連獲多個大大小小影展的獎項。對新加坡電影的印象離不開家庭與成長的題材,最能將新加坡走到亞洲的是梁智強執導的《小孩不笨》,其後當他的作品《小孩不壞》在港上映的時候,也頓時變得無聲無息,更別說他的新作兩部的《新兵正傳》。也許華人社區內不把新加坡電影放在眼內,經常談及的話題都只是中港台,而今年華人社區內必須記住一個名字,那就是陳哲藝。他有一部獲得金馬獎最佳影片的電影,叫做《爸媽不在家》。從此對坡片的印象又可以擴闊一點,對華語電影的選擇可以有待觀望更多。 
   
   《爸媽不在家》某程度是導演在孩童時期的經歷與寫照,特別是他與外傭的相處。新加坡與香港是很相似的,經濟發達,婦女出外打工,卻又不能把子女丟在家,總要找人代為照顧。要不就送子女到補習班托管,要不就請個家傭看管少主、照顧家庭。在現代,一些俗稱為「怪獸家長」的雙職父母更在聘請外傭時諸多要求,包括要外傭管孩子們的家課、要他們練習英語,視圖利用外傭把子女打造十八般武藝。有些家長甚至是把教育的責任落在外傭身上,是相當的不負責任。 
   
   在《爸媽不在家》裡,實則講的是外傭見證著一個中產家庭向下流的生活,透過片中孩子的視角描寫出一份跨性別、種族、身份的情誼,此外也講到家庭裡的相處與異鄉人的視野。電影題材是寫實的,拍出來那種感覺是似曾相識的,香港與新加坡同是「亞洲四小龍」之一,生活背景是十分相似的。九十年代請家傭還可稱作中產,而今時今日請家傭也不是難事,也有一些賺錢能力不高的人也請起家傭來,多數是為了照顧孩子的起居飲食。且看香港滿街都是外傭的面孔,目前香港有三十多萬的外傭居港。她們已經成為了城市的一部份。而外籍的傭工們最常到的幾個地方就是台灣、香港、杜拜與新加坡。在亞洲地區裡算是較為發達,而且能賺較多的金錢。 
   
   在電影裡的家樂已經是十歲小孩,都已經有自理的能力,本來以他這個年紀是可以定性起來,但祖父去世後父母不放心,就請了外傭Teresa照顧他。從最初的抗拒、事事作對到接受與明白,展示出一份人與人之間那種純真的感情。寄居在家裡的外傭並不是陌生人,而是慢慢地成為了家裡的一份子。                        
   
   但事實上電影裡的爸媽都是每天在家的,只是他們都有各自的工作與操勞的事情,在管教兒子上是操心但又乏力,心裡還是很疼愛兒子,只是不懂說出口。在兒子的成長過程中,父母在家樂心目中難免是「缺席」的,一直以來父母關心的是他的成績,而雙方欠缺了親密的相處。在Teresa未來之前,家樂的大部份時光都是與祖父在一起。而Teresa的到來出現了一種對母親情感的錯置,家樂母親心裡的妒忌寫得傳神,深怕兒子會被搶走。然而,一份工作卻搶走了Teresa在家鄉的生活,捨棄她的家人。本來團聚是人之常情,但是不同的人則有不同的命運,離鄉別井都是為了生活。 
   
   電影裡的年份設定在九七金融風暴後,但即使今日看來時代的轉變沒有太多的影響,生活依然艱難,孩子在女傭的照顧下成長、父母們對子女的期望更是十年如一日。作為是電影中人同時代成長的人難免會有一點的共鳴,那個年代我們一起玩過的他媽歌池,我們一樣的好奇與佻皮,還有是屬於我們那種孤獨,沒有父母陪在身邊的童年。成長的天空下,我們都一樣在經歷。 
                        
   
   片裡的家庭實質上是四分五裂的,男人、女人、孩子與女傭都有各自的問題要處理,一家人不能夠開誠佈公的聊天,也許為的是面子、也許總是認為對方不會明白,又或者是深怕別人會看不起自己。一家人的關係未如理想,各家自掃門前雪。家家有本難念的經,女傭的介入展示了她有一個不完整的家,襯托著這一個表面上是完整的家。描寫出外勞的辛酸與所付出的情感與代價,寫出異鄉人的視覺與迷茫。而片中有一點要提出的是,有多少人會認真注視這些外傭一眼,戲中的孩子認為外傭是次一等的,不值得尊重。對於家樂,外傭姐姐是他的照顧者,更是他的朋友,他不喜歡別人對姐姐的不禮貌。現實生活中也有不少人還活在奴隸制度中,現代社會自恃為有教養的人,實質是狗養的。 
   
   戲裡的命題離不開成長,男孩要長大了,要有經歷與學習照顧自己。家樂的路還有很漫長要走下去,而家裡的生活條件也會變差。這一家人需要的是團結與和諧,新生命要誕生,影片為觀眾留下了希望的種子。生活衰敗,但要心存希望。「希望在於自己」。電影以寫實的手法帶出家庭由盛轉衰的轉變,並擅於勾畫人的內心世界,戲裡戲外都是如此真實而有力,是一部新加坡電影的佳作。 
   
  文/Dorothy

2013年11月25日 星期一

金馬獎開拓華人電影新一頁


金馬五十,風華再現。金馬獎是華人影圈裡矚目的電影頒獎禮,也是最長歷史的,過去都是由港台電影包辦獎項。對金馬獎來說,真正的做到「大中華」的概念是從姜文的《陽光燦爛的日子》(1996年)獲得最佳影片開始,中國電影其後也獲得過兩次的金馬獎最佳影片,分別是高群書的《神探亨特張》(2012年)與陸川的《可可西里》(2002年)。而今屆金馬獎的最佳影片則是「爆冷」,由新加坡電影《爸媽不在家》以黑馬姿態獲獎。

                    
而這次由新加坡電影獲獎是很歷史性的一次,對華語電影的詮釋可以再擴闊一點,而不再是只把目光放在中港台三地,把目光與對華語電影的構想可以放遠一些。而馬來西亞、新加坡的電影都應該收歸到華語片的一類,再更遠的甚至是歐美的華人以華語作品都是我們的華語電影,不應該拒諸門外。而《爸媽不在家》的獲獎證明的是小成本的作品也是有它的感染力,華語是我們共通的言語,縱使大家的國籍不一,但仍然是親切的。《爸媽不在家》的獲獎有人歡喜有人愁,但金馬獎此舉頒給一個處女作電影是大膽的。不計論資排輩,只計電影反映出什麼。評委會主席李安稱他最愛的始終是《郊遊》,《郊遊》僅一票之差輸給了《爸媽不在家》,而評委們也經過了四輪投票得出結果。而《爸媽不在家》對於新加坡的電影發展與華人影圈的構想是有歷史的意義,意味著進步與不可少看別人年青,為頒獎禮注入活力與世代的更替。

侯孝賢的金馬主席任期也正式的完結,且看接任的張艾嘉會有那些的想法,又會否有那些特別的女性視覺繼續帶領金馬獎走到最前。而最佳導演與最佳男主角方面則由《郊遊》包辦,蔡明亮的偏鋒未必得到觀眾的熱愛,且看今年的威尼斯影展觀眾的感想就是電影很悶,很慢,電影需要想像的空間,也要有魔力。其後,蔡明亮宣佈退出,並對台灣電影「死心」。耐人尋味的是他七年前也與金馬獎曾經吵架,其後和好。而這次的獲獎則是對他遲來的肯定。而他御用的演員李康生也獲得最佳男主角的殊榮。
評委會主席李安
至於最佳女主角則由章子怡憑《一代宗師》獲得。《爸媽不在家》除了得到最佳影片的大獎外還獲得最佳新導演、最佳電影原著劇本與最佳女配角的獎項。而事實上獲獎的楊雁雁應該是戲中的女主角,似乎這點對她本人有點不公平了。



2013年8月24日 星期六

坡兒、坡兒、坡兒、坡兒變坡佬


  要認識新加坡電影,就一定要認識梁智強導演。梁智強是新加坡首屈一指的導演,在國際上新加坡電影(簡稱:坡影)暫未有大成就,製作上也未成氣候,市面上要找到坡影,更是一件難上加難的事情。新加坡電影在中港台三地也不是太多人熟悉,而大部份的坡影只在新加坡本土與部份的馬拉地區上映,市場並不大。一講到坡影,就會令人聯想到《小孩不笨》系列,揭示新加坡的教學制度如何催谷學生,又如何令到家長瘋狂。而香港,也有同樣的分班制度,好的學生得到較優越的教育,而成績較差的學生會有感被遺棄。電影裡展示出新加坡的社會風貌與當地人的生活。

 
而《小孩不笨》的兩部作品後,梁智強拍過一部《小孩不壞》。然而,前半段甚有《小孩不笨》的味道,後半段則變成了追兇電影,批判精神消失,電影淪為「四不像」,定位模糊。而他最新的作品則是《新兵正傳》,英文名為《Ah Boys To Men》,而經過了第一部的成功,電影以原班人馬再開拍續集,票房更超越了第一集的成績。

 
香港有「港孩」,新加坡也有「坡兒」。他們一樣是被父母縱容得嬌生慣養,飯來張口。而他們的父母也是「怪獸家長」,凡事要替子女出頭,即使子女在軍隊服役也不例外。而主角Ken Chow由第一集那個不願入伍的青年人成長到第二集那個拿獎畢業的軍人。對新加坡的政策不熟悉,但戲裡側重描寫的是這班男子漢在軍隊的生活,從遲到到準時、從宅男到熱血青年的過程,看起來會感受到這群男兒的成長過程。新加坡目前是硬性規定適齡的男子要服兵役,曾經有移民到新加坡的香港人為了逃避兵役而放棄新加坡籍。而當兵,是新加坡男子肩負起保家衛國的使命。

 
在戲裡,這些新加坡男子漢面對的問題相當多。首要的是離開家人的懷抱、其次是愛情上的考驗、第三是軍中嚴厲的訓練,還有個人的自我發現等等。對於他們來說是一個磨練意志的機會,而在戲中更見青春的輕狂、一群人相處時的甜酸苦辣。梁智強曾經講過,他喜歡幽默。而在戲中所表達的方式也加插到不少幽默有趣的情節,例如是軍官與青年人之間的相處,既有情,又有義。
                        

 
驟眼看,《新兵正傳》是一部很主旋律的電影,但對於新加坡男人來說就是他們的故事,每一個新加坡男人都要經歷的。新加坡電影的取材都是相當的日常,梁智強的電影就是一面向外打開新加坡的鏡子。雖說,製作質素不是太優秀,但還是不錯的,不溫不火,也不太煽情。不在於批判國家,而是帶出火紅的青春。猶如是看到《新紮師兄》般,當然他們的是軍人。而兩部作品則是主要講到九個星期的「連排」訓練,戲裡稱為「忍者」。是軍隊裡最初階的階段,當第二集完結後幾位主角將會分派到空軍、海軍、軍官學校當中繼續他們的軍人之路,直到兩年期結束。而據知梁智強有意拍攝第三部。

 
經過九星期的訓練,青澀男孩「撞了板」,做錯了一些事。「浪子回頭」,最終成為家人的驕傲。同時,也從「坡兒」變成了負責任、肯承擔、肯團結一致不計個人私利的坡佬。至少,這兩部電影還是帶出當地人對強制服役的看法與現今當地軍隊的一些面貌,那種兄弟間的友共情、彼此的作反、競技與支持還是有感情與笑聲的。



電影主題曲

2013年5月1日 星期三

《辰已》(Tatsumi):一代日本劇畫大師的誕生

香港版海報


《辰已》把一代日本劇畫大師辰已嘉裕的自傳《漂流人生》搬上銀幕,並由新加坡籍導演邱金海操刀,此片是相當的具吸引力,也是一次亞洲地區內文化交流的交合。東洋文化不只屹立亞洲,更吹至世界各地,無論是御宅族文化、漫畫、明星、動畫都有叫座力。年前在香港藝術節看過比利時編舞家SIDI LARBI的《手塚》,把手塚治虫筆下的人物與漫畫帶上舞台,繪影繪聲的,令人耳目一新。認識辰己嘉裕,是透過邱金海的這部作品,關於辰己的資料在網上並不充分,但《辰已》卻用了最簡單的結構帶出辰已嘉裕的漫畫故事與帶出他的一生。 
   
   在2011年《辰已》走進康城的「一種關注」項目,引來了世界各地影迷的注目。《辰已》不單單是一部動畫,更是展示了戰後日本的小人物心裡狀況、社會的狀況與辰已嘉裕如何的面對他眼前的環境。在了解辰已之前,要先認識手塚,原因是他不但啟發了日本的一代人以外,更加影響著世界上的人,或者不怎樣的認識他的資料,他的所有漫畫,但至少都曾聽說過與見識過。沒有手塚,就沒有辰已與日本其它的漫畫作者。 
   
   劇畫(Gekiga)是辰己嘉裕所創造的,在當時日本社會對這種暴力、血腥、內含性描述的漫畫加以批判,而與漫畫的分別是劇畫主要對象是成人,而且題材上是比較黑暗的。在這部作品裡頭除了講述辰己對創作的心路歷程外,還插入了他的五個短篇,分別是《地獄》、《寵猴》、《大丈夫》、《使用中》與《再見》,每個的短篇故事中都帶有日本人在戰後,有關生活方面的焦慮與迷失。舉例如《地獄》中的軍人面對著所拍攝照片的真偽,在名與利在真相之間不懂作出決定,最後只有行屍走肉的過活,對過錯只能放在心上。《寵猴》的男生面對著自己身體上的殘缺,不受企業的招聘,只好連心愛的寵物也得以放生。 
美版海報

   《大丈夫》則是有關家庭與性的焦躁,無從的發洩,男人對性無從宣洩,相當的無奈。而《使用中》則是有關對性的想像、對性的渴求與構想,懷才不遇的漫畫家在廁所看到色情的塗鴉,因而對女性的身體有想像與需要,開始創作他的作品。其實都是有關對性慾無法解放,把性收在暗角裡的。至於《再見》則是關於日本在戰後的一些現象,特別是美國在日本駐軍,使當地的娼妓業發達,而美軍在異地渴望得到溫柔。《再見》令人想起美軍在近幾年在駐守期間外出揭發的強姦醜聞。 
《Goodbye》的劇照

   這幾個短篇故事都是黑暗的,揭露了人性的暗陰面與孤獨,藝術的層次,所反映的有時是需要寫實的。提出一種現象,描繪那種的不安與衝動。再看看辰己嘉裕的成長,也相當的不容易,父親對家庭的不負責任,使他年紀輕輕就有養家的衝動。哥哥體弱多病,在家裡對他敵視與妒忌,而他後來也搬離了家庭,自立並開始作畫。幸運的是辰已得到了賞識,也得到了機會,或者在路上並不是完全的被接納,但今日的他已經成為了獨樹一幟的日本漫畫大師。 
   
   戲裡的畫風時而用最少的筆觸繪畫,時而充滿色彩,相當的有作者個人的簽名與風格,也讓觀眾認識辰已的畫風。這種的安排與叙述是相當的有意思,有質感的。當片尾出現辰已筆下的人物聚首在一間書店裡,其實是相當的感動的,那些漫畫的主角並不只是一個角色,更大的程度上他們就是日本的小人物。出現在城市的任何一個角落裡,他們潦倒、他們寂寞、他們隨波逐流,但他們存在。而透過辰已嘉裕的觀察,他們都得以出現在大眾的眼前並影響著這一代的日本人。 
                          
   在影片的最後,辰已的真人現身其中,無疑是一個感動位。看著《辰已》,感受到的是生命力,不止是對創作的,還有的是做人的態度,不是所有人都接納你的同時,需要的是為自己找尋一個定位。即使自己的恩師不接受劇畫,但他為藝術、為當地文化開創的是自己的流派。或者這就是《辰已》所帶給觀眾的一份力量,不要放棄的力量。 
                                  
   
  文/Dorothy

過去30日人氣文章