2016年2月26日 星期五

襲擊記者並非無因—時刻謹記別濫用第四權

  網民在網上呼籲見到大台記者時要摔破他們的攝影機,帖子一出不久該發帖的網民就被警方拘捕並控以「不誠實使用電腦」的罪名。看回「二.八事件」,最初幾日的新聞片段都是在渲染示威者的暴力,如何傷害記者。在事件的另一邊網民開始討論當日記者們所做的「惡行」,包括扯示威者的面罩、阻止他們離開、協助「篤灰」。隨著被捕的示威者陸續的上法庭,記者竟然抄下法庭的入稟狀資料並到被捕人士的家中要求採訪,當中《香港01》與《明報》的操守值得警惕與警告。

 
二月八日的旺角衝突示威者的行為未必是盡如人意,但記者要清楚自己擔當的角色是什麼,並不是要插手、介入與批評。新聞的本源是事實,這是永恆的法則。記者的角色無論如何也應該要中立與客觀,書上與學堂老師是這樣教,實際上也應該要這樣做。奈何落到「把關人」手裡事情會變另一回事,不過在當時就應該盡量的抽空自己,這是心態的問題。示威者陸續上庭、甚至有些人是路過被警方濫捕,蘋果日報攝記竟然口出狂言向該批人士說「做得出怕什麼俾人影」,結果引來抨擊。正當奧斯卡電影《焦點真相》為人廣傳時,香港的記者質素相對是倒退,為了一張照片、一些片段就扯別人的口罩,想影別人的「大頭照」。下意識裡,示威者當然要保護自己。另外,太陽報在頭版刊出疑似是示威者的照片,並稱他們為「暴徒」,請問法庭判罪了嗎?又有什麼資格稱人為暴徒?

 
網絡時代,網上不難發現點差相、起錯底的情況。媒體未經證實就向普通人抽擊,忘記新聞的本源。在這件事上要針對的是隱私權的問題,為何記者得知被捕人士的地址、工作與職業。《香港01》只是網媒,但它又有什麼資格翻查法庭的文件,同樣是網媒那《本土新聞》、《852郵報》、《獨立媒體》又可以隨便查閱別人的資料嗎?抑或是《香港01》與《明報》有著千絲萬縷的關係。今時今日在香港成立「網媒」並不是難事,《立場新聞》、《熱血時報》,或者在社交網絡辦專頁,如果個人資料是如此容易被人翻查,那對個人私隱絕對是一個威脅。法庭文件只是一個參考,應記則記。奈何現在的記者因著傳媒機構與自身的問題,忘記什麼叫做傳媒法規、新聞道德與新聞自律。偏要走向小報路線,比《蘋果日報》付款給陳健康有過之而無不及。

 
現在更嚴重的問題是被捕者都是「無罪推定」,《香港01》的問卷寫到想了解被捕者的想法,稱這是二元對立的社會。當中有條問題問到「有沒有遇到好警察?」,論政治立場來說真是一條偏私的問題,為警察洗底的問題,還有是一條好與壞對立的問題。「二八事件」的形成是複雜的,當中帶有對政府的不滿,另一方面也可能是群眾的宣洩,但回看雨傘運動後警民關係的對立也是當中的原因。《明報》前總編輯劉進圖被人斬,傳媒立即組織遊行「They can’t kill us all」,但現在對於被捕者何嘗不是一種無形的判斷與人格謀殺,一句想了解有沒有東西可幫忙,但實情報章一出就會變另一回事。

 
一般風化案的報導都會以「X」來形容受害者,用以保護。令人憤怒的是無線電視新聞部的「人以群分」,把無業的人士與他們的全名都打出來公諸於世,更不該的是將示威者分成三大類「無業」、「學生」與「其他」。正所謂沒有誰比誰更高尚,職業無分貴賤。過往有被定罪人士的日常生活被騷擾,引致該人失去工作。無線這樣做無非是配合梁振英口中的要將被捕者打造成「廢青」的形象。這樣不專業的態度絕對不是現在的傳媒生態中樂見的。

 
還有就是記協的問題,《香港01》記者在良景事件受襲就發聲明,相對其他網媒或自稱自己是網媒的卻做不到一視同仁。到底《香港01》是貴親有特別待遇?記者濫用第四權卻不知廉恥。簡明的談一談隱私權與新聞自由,記者上門找被捕人士的行為已構成新聞侵害的一種,公民是絕對配有他們的私生活與不願公開的資料,而這件事並不構成是公共利益有關的事情(不是鉛水、不是交通、他們也不是什麼利益人士。)上門的行為已經侵擾了他人的日常生活、還有就是《香港01》的記者是從友人的身上得到被捕人士的資料,此舉構成公開他人資料的嫌疑。新聞自由不是一個傷害他人的藉口,而要做專業的道德操守建立的。LMF的《陷家拎》雖然是十多年前的作品,今天再聽絕對是中聽的。

2016年2月24日 星期三

雨傘下的太陽花.看台港青年的「第三路線」

   台灣紀錄片《太陽不遠》是一部不同政治光譜的人都應該參考的電影,一四年的太陽花學運衍生出一群當代的青年學生,為了反對台灣向中國靠攏而挺身保護國家的行為。香港有不少政客、知名人士去了台灣支持,反觀香港在同一年爆發的雨傘運動也是香港人愛港顧自身利益的事件。當時不少左翼人士都問「之後呢?」的問題,誰會想到在一六年二月八日會有旺角警民衝突事件?人民在警察開槍後以武制暴,開始還擊。洗去雨傘運動時的打不還手、罵不還口。對與不對,或者需要時間思考、沉澱與積累。但始終也要守住一點,即使不同意別人的行為也得要擁護別人的發言權。目前七十二名被控暴動罪的人士中,絕大部份都是青年人與學生。當中有部份是以言入罪與路過被警方濫捕,他們並沒有參與暴力行為當中。泛民政黨出聲譴責暴力,卻沒有伸出援手向「暴徒」提供協助。未來的香港,沒人能想像。但可以想像在九月的立會選舉泛民將會敗不成軍,特別是一些綽號「老屎忽」的議員亳無廉恥執意參選,其中李卓人、何秀蘭、馮檢基當真是極醜惡。

 
港台電視的《視點31》訪問到太陽花學運後的台灣人,事實上台灣青年早就厭倦藍綠之爭,可是宋楚瑜也不值一投。蔡英文在12年敗選後積極投入台灣各個產業,親近黎民百姓,相當在地。從她的文宣絕對看到什麼叫深耕細作。而台灣青年在太陽花學運之後也積極參選,當中「時代力量」成為國會第三大黨,取得五席。較為矚目的立委相信是閃靈的林昶佐與已故軍人洪仲丘的義理姐姐洪慈庸。在港台的節目中最深刻是台灣人口裡說的「不想成為香港」,12年的民進黨文宣也狠狠摑了香港一大巴。甚至有香港人厚顏無恥的去到台灣舉「請踩在香港人的屍體上」,大吉利是。香港人只要相信就不會死。不過香港人實在太愛自憐,終日口邊掛著移民,實情是懦夫。


 
《太陽不遠》呈現了太陽花運動的點滴,啟發了後來的公民社會。台灣有藍綠對決,國民黨是依賴中國,但不敢說「統一」。而民進黨當然要向台獨出發,事實上除了國際社會的不接納外,不得不承認台灣已有一國的風範。未來就要看如何與國際拉鋸。當中太陽花的領袖也支持台獨。說時遲,那時快,誰又會想到今日的香港開始聊起港獨的問題。港大學生會新任學生會會長與校園刊物《學苑》都支持香港港獨。當時間回到零八年北京奧運,陳巧文披著西藏旗幟被咒罵,如今香港被官媒定性為「分離激進主義」,一個衝突沒火燒一部車、沒商店受襲,比起新彊七.五騷亂算不上什麼。

 
同一時間,本年度的香港電影金像獎因著《十年》入圍而在內地被禁,《十年》多次被官媒點評為搞分裂。還記得雨傘運動時當時的學生領袖周永康、岑敖暉問台下參與者「誰肯為革命而犧牲?」。另外,黃之鋒又問港人「香港那有錢買軍火?」。誰知道突然又轉口風講到用十年時間在香港推動公投,表決2047年的香港前途。當香港沒法爭取真普選,真普選由泛民領軍從02/0307/08再到12/13,然後現在2016年了。說好的17/18?年尾香港特首選舉的選委又要通過小圈子選出了。下年就是特首選舉,沿用一千二百人的選委。等泛民等了三十年,再有時間等黃之鋒的十年嗎?再者當初黃之鋒不是講過我們不是反中國嗎?為何突然間要轉風向?難免會給人有種表裡不一的感覺。

 
港獨的思潮漸漸形成主流,當人民不再懼怕,本土思潮的由來根本是由中共一手造成。要不是中國人來港搶學位、搶奶粉、搶工作,搶樓、搶福利,要不是香港被逼害,政府無力監管,左翼人士還包庇小人蛇肖友懷,大愛政黨要政府向新移民送福利?那會有不滿?本土就是為了保護自己而建立的論述,連自己也保護不了還把福利向外送,香港人真是慷慨?港獨並非沒可能,現在中央愈是火上加油,只會一石捲起千層浪。

 
再論台灣人在太陽花學運後積極參政,組各大小政黨,時代力量的第三路線並不藍也不綠,只是在議會上表達自身的意見。誰的政策有利施政就支持那面,第三路線與執政黨只會是合作關係,而要實施監督的角色。某程度上他們也是在野黨的一份子。而親民黨所謂的「第三路線」在台灣也出現了很多年,但根本無助平衡藍綠之間的爭鬥。而香港的第三路線就出現了歧異,新思維與民主思路都稱自己作第三路線,中間派。中間派根本就兩面不是人,一方面就要溝通,另一方面又要維持批判政府又要不親建制。政治根本沒有兩家茶禮,更不見有什麼論述去支持。中間派是個天真得要死的概念,各打五十大板。而黃成智更是被指是妥協派,更不斷獻世當小丑。

 
在雨傘運動後,傘兵部署參加區議會選舉,有一小部份成功突圍。這就跟台灣的太陽花後很像。時代力量只是成立了一年就已經有好成績,放眼香港第三路線的另一個面向就是本土的興起。本土既不建制也不泛民,不親中也不親任何勢力,只是代表香港人的聲音。三十年政黨的衰敗實在再等不到。
圖片:i money

 
新界東補選即將在二.二八舉行,無論是六號梁天琦還是七號楊岳橋,相信他們兩個都是好人,都是有心為香港的人。實在無意要分誰比較值得投,因這一票是自由意志的。但是有一點很現實的是一個年輕人甘願冒坐牢的風險去為香港做點事,有承擔有遠見,說實話他被檢控是香港人欠這一代的,為什麼要青年人承受惡果?從反國教運動開始,有些大人以保護學生為名,但站在前線的都是學生。然後到九.二六的衝公民廣場,再到九.二八,然後是這幾個月的港大事件。學生罷課了,然後老師只懂辦學袍遊行。學生衝擊了,老師卻譴責,學校卻責難學生不和平。九.二八後,有學者在報章撰文,題為「我.某某某.坐在馬路」。結果這某某某不發一聲,看不見大人的承擔,這令人十分失望。

 
未來九月立法會選舉無疑是青年人的世界,青年新政橫空出世、再加上相同理念的本土組織。台灣的選舉是香港的借鏡,希望未來青年人的聲音可以遍地開花。光復香港,真正進行一場屬於我們的時代革命。

2016年2月23日 星期二

步向亞視化的TVB J5


TVB 的高清翡翠台剛剛易名為J5,主打財金資訊與紀錄片。本來香港多一條紀錄片頻道也是好事,不就是少看一點劇集增潤一下知識。目前港台電視31與旗下CCTV的紀錄片頻道也是做同樣的事情,港台節目相對少競爭力也是因為節目並非過份的娛樂化,不會有太故意三級的內容,只因港台目前是官媒。港台做的紀錄片很多都有特色,比如是《華人移民史》、《香港故事》,只不過有部份的說教味與資訊太多,未深得廣泛市民的喜愛。只可以吸引知識型的觀眾。不過各有所好,最重要是給觀眾選擇。在製作港劇的部份,無可奈何選擇TVB,當港視現在停滯不前的情況下,幾膠的劇只會又要看又要罵。現在now旗下的viu tv也開始製作網劇,走向網劇的世界洪流。港台也有自家製作的劇集,最近的《我的家庭醫生》就是連續劇模式,而《獅子山下》是單元劇。即使有自家劇集但始終也不夠,所以港台的觀眾相對是小眾多了。

                             
J5開台不知是開心事還是傷心事,開心的是愛好紀錄片的觀眾可以多個選擇。不好的是常規的節目時間已經由早到晚都播財經,早上至下午的《智富360》,晚上黃金檔期的財經專題節目,每天上映。比起《新聞透視》與《星期五檔案》還要深入。本應普通話的六點鐘新聞在明珠台播映,如今在J5台則有八點的普通話新聞、天氣報告與財經。整個台除了日間的財富節目外,還充斥著重播的內地劇集。《建元風雲》、《紫釵奇緣》都是原本在高清翡翠台的劇集。

最令人不滿的是從晚上九點十五分打後有兩個多小時的紀錄片都是來至內地的,自去年開始明珠台的劇集去掉廣東話配音,然後J2播放的《微時代》也採用普通話原音。TVB最令人覺得陰謀的地方是它如此的「愛國」,播放的節目來至中央電視台。即使有小部份是海外節目,但大部份都是中國製作。TVB簡直是將J5打造成普通話台,這個陰謀論是可以理解的。當香港教育強行推普教中,家長竟然會跟子女說普通話。孩子連蕃茄是什麼也不知道的時候。廣東話被滅絕。再者,教育局公佈文件要在香港中小學推簡體字教育,不是步向大陸化嗎?

更好笑的是人家中央電視台的紀錄片頻道是全英語播放的,香港電視界最缺乏的是英文台。亞視已經無得救,而國際台的一半時間都是說普通話的,而亞視更將劇集配成英語,不斷的重播。目前香港就只有明珠台一個免費英語頻道而已。經常說香港人外語差,電視台卻帶頭推普,普通話的部份實在多得太過份。這是相當的可惡

而觀看J5的節目表就更加無眼看,從高清翡翠台時代有些節目早午晚重播三次,到了J5時代重播的情況沒有改善。更把逢一至五播出的紀錄片在周六、日如常重播一次。當ATV的重播已成累贅,成為笑話。有些紀錄片從明珠台播畢就在高清台循環再用,TVB不是這樣窮吧。這是沒有心思的表現,從種種的細節看到TVB的不思進取。未來或會成為第二個亞視。 香港觀眾依然無運行。

2016年2月21日 星期日

《戀戀棋盤》:走向世界的非單一主題的同志電影

 奧斯卡已經進入第八十八屆,觀看提名名單就發現同志片特別的吃香,特別是《卡露的情人》(Carol)、丹麥女孩(The Danish Girl)都得到男主角、女主角與女配角的提名。難道是十年一覺揚州夢?不禁令人想起十年前《斷背山》(Brokeback Mountain)的片段,當屆奧斯卡(第七十八屆)一直傳言是最佳影片的大熱,結果大熱倒灶。而李安獲得最佳導演就是一種肯定,他的名言是「每個人心裡面都有一座斷背山」,在華人圈子變成潮語。十年前的美國更沒有同性婚姻,當時的同志電影停留在獨立的小本製作,更往往把跨性別人士誤當成同性戀。隨著日子的進步,同志爭取到應該有的權益,而電影業界也在性小眾的素材上有更多的發展。且看單是一年內出現的《愛是最大權利》(Freeheld)、《愛很怪》(Love is Strange)、還有《跨性那話兒》(Tangerine)有如雨後春筍的出現。

  再看看本屆的奧斯卡最佳外語片的初審,也有數部以同志為題材的電影。希臘的《Xenia》(台譯:我的希臘甜心)、立陶宛的女同志電影《桑格莉之夏》、愛爾蘭的《Viva》等等。要講到同志片的亞洲代表當然是泰國的《戀戀棋盤》(My Hero)(港譯),近幾年東南亞國家開拓了幾個「第一次」,尼泊爾有首部的女同志電影《蘭花之舞》、越南首部同志電影《迷失天堂》、而中國也即將會有《尋找麥羅》,是首部過審的同志電影。

  對泰國的同志電影認識不多,看過的只有首部登上戲院的《曼谷之戀》(2007)、還有和和尚禁忌之戀有關的《噴泉歌舞團》(It gets Better),女同志電影相對就有《Yes or No》系列。而泰國在拍攝LGBT類電影亦都愈來愈進步,其中《人妖打排球》就是以第三性為主角,在性別角色上相當比起其他亞洲國家沒太大的枷鎖與禁忌,思想與表達與較為開通。除了泰國外,同為亞洲地區的日本也在「同志」電影裡很積極,不過日本人對同志的想像局限在針對腐女與BL漫畫的市場,要講到同志生活的核心問題難免是欠奉。理論上也談不上是可以「出國」參展的同志電影,當中核心的問題是把同志關係描述到像男女關係的,總是太刻意分誰是「男」、誰是「女」,而沒把雙方寫作平等。

                       
  代表泰國衝擊奧斯卡的《戀戀棋盤》算是一部完成度挺高的電影,它隱隱約約的講到泰國民眾面對的生活問題,貪污、貧窮、黑道的肆虐、性交易、毒品、還有是困擾著南部的回教分離份子。而這部電影有一個特點就是展示泰國人對國家的祟敬之心,展示民族精神。它並不是一部單純的同志電影,而是以親情為主,同志的部份某程度上是虐心的,一段關係帶有內傷而不能坦白從寬。面對當兵的問題,有錢使得鬼推磨,另一方則蒙在鼓裡。

  新一代的青年人說實話並不想當兵,台灣的募兵制一年比一年少人加入,國防部要提供好處。而在梁智強執導的新加坡電影《新兵正傳》也看到青年人對國家服務還是逼於無奈的接受。片裡的泰國徵兵制說起來是不公平的,投過抽籤決定自身的命運,並不是用其他的客觀條件去看待。除非是變性人或身體殘障、身材不合格,否則正常男子都要在二十一歲參加抽籤。要脫離當兵就必要有「潛規則」,主角EK與男友JAI的命運就因為這樣而改寫。電影裡EK的家人並沒有否定同性戀,只是輕描淡寫地說這樣不會得到幸福。對於EK與JAI來說,家庭背景與階級已經造成了他們之間的缺口,根本別無選擇。JAI有父母的照顧,可以用錢疏通。EK每晚外出原來是暪著家人做「不道德的交易」。JAI的免兵役從來都沒有說出口,明知道有關係也不想與男友分享,已經對這段關係造成傷害。


  這部電影有意思的地方在於講到人生的抉擇,哥哥讓弟弟意識到得到的東西並不是必然,眼前的東西就是賭注。世界並不美好,要自己決定未來。哥哥沒法得到愛情,就只有把愛留給親情,只有親情就不會出賣。生命既有公平又有不公平,漸漸學會與世界妥協,哥哥沒有什麼可以留給他就只有用生命來教育弟弟。兩兄弟的感情真摯,互相的牽絆為對方設想。每個社會都是有問題的社會,而面對問題電影用宏觀的態度去看當中的人與事,並沒有深刻的批判。要去談的問題實在太多,若每點都要疏理就會變得複雜與政治化,到時更難解釋。哥哥無條件的保護弟弟才是電影的宗旨,相反愛情都只是虛幻。電影用到留白的方式引伸到愛情關係的破損。除了同性關係外,也帶出了第三性人士的底層生活作為襯托。

  至於電影還帶出了當地的毒品泛濫,街道辦與軍隊的互通、權力的傾斜。這幾年泰國發生政變、英拉政權被推翻再加上泰皇身體欠佳,在爭民主建法制方面尚有很大的改善空間。電影最主要帶出徵兵的兒戲與對命運的妥協,即使戲中人父母雙亡,也得要送上戰場,人在江湖身不由己。而電影也帶出了同志電影也有很多面,並不是集中在相愛,而是可以有其他的面向。這部電影的命題並不是傳統的禁戀,而是討論社會與家庭。從07年《曼谷之戀》成為第一部在當地上映的同志電影,到現在這部電影去過柏林影展更代表參與奧斯卡,泰國電影與世界接軌中。

2016年2月17日 星期三

《每當變幻時》.「街市黑夜」的到來


新精頭還未過,香港就好事多磨。初一深夜的旺角大衝突被國家認定是分離組織的行為,生活在香港自然明白為何年青人會躁動。雨傘運動後警民關係破裂,而且藍絲與黃絲相互對立,又成了世代之爭。政府不但沒有疏理民怨,特首689還要特意宣稱那些被捕的人是「無業」,無業跟參與社會運動有什麼關係?無業又不想想為何那些人會「無業」?是政府的勞工政策錯誤,還是經濟的問題?中年人生活在香港經濟騰飛的時代,衣食無休。這一代青年人被霸權所控制,想創業就付不起租金,居無定所,更不要想他們可以成家立室。中年人愛稱年青人做「廢青」以滿足他們高高在上的姿態。除了旺角的事情外,新精頭還發生了「良景事件」,這件事情與黑道中人有關,無疑令人想起「10.3 警黑大合作」。

 
事情回到2014103日,有些黑道中人騷擾當時在旺角的佔領者。先前幾日早已有汽車故意駛進人群。103日之所以令人記得就是看著一個一個的小市民被黑道人士毆打,其後警方才施予援手。警方看著示威者被打,而不是第一時間驅趕傷害人民的壞份子。同樣是由小販引起,良景事件更令人憂心,領展作為屋邨的管理人卻稱小販擺賣的位置與他們無關,而公司只是管理屋邨的商場範圍,而早前公司把商場與街市交給外判商建華所管理。

 
衝突是由一批身穿「管理員」制服的金毛青年所引起,他們推翻小販的食物車與打傷市民與記者。而重點是這批管理員並無相關的證件證明自己是保安,一般的保安都會有制服,制服會寫上公司的名稱。然而,他們什麼也沒有。在香港做保安是需要有保安人員許可證,證件是由警方簽發的。所以這批管理員是無牌的,更有指他們是屬於「水房」人士。而警方深知市民被打,竟然以私人地方為由不介入事件。這不是警黑合作,可以是什麼?然後,又可以flashback到從梁振英當選特首前的流浮山飯局、出席與市民會面時場外支持他的金毛少年、雨傘運動時故意挑釁市民的黑道嘍囉,這到底還是我們的香港嗎?視而不見的警方還是保護市民的公僕嗎?

 
領展,前身為領匯。這間公司為港人詬病,特別是趕絕小商户方面最到家。被領匯翻新後的街市變成大超市,他們有如吸血鬼的加租,結果餸菜的價錢轉嫁到小市民身上。老食店消失,大財團壟斷、商家得益。現在的街市的確比以前乾淨,但現在更像是馬戲團,賣豬肉的進化到要表演劏豬。良景事件其中一個點是到底領展是如何聘請那班的管理人,這是否與黑道的勾結?
商販的人鏈
(蘋果日報記者攝)

 
良景事件未完,卻發生長發街市的事情。同樣是回來至外判商建華的人在商販罷市期間售賣不知名的貨物,而領展承認把罷市的檔口租給新租户頂替。原先的商販在街市內築成人鏈包圍「新」的商販。做生意,從來最重要是「信」字。而領展又好、領匯也好言而無信。新商販是來歷不明,領展這樣做無非是趕絕商户,而手法更有涉黑的趨勢。同一時間,馬鞍山的頌安街市租户被要求加兩至三成租,自從領匯入侵公屋商場後這種加租與迫遷的新聞並無減少。香港地也愈來愈缺乏「人情味」,商場變得一樣沒有自己的特色。吃下去的食物愈來愈貴,其中一大部份是放在周邊的裝潢與環境。
                       

 
看到街市商販的團結,想起了羅永昌的《每當變幻時》(2007)。賣魚妹與賣魚佬一同經歷了十年的光景,楊千嬅與陳奕迅在坊間都有傳過曾經是一對,甚至有潮文叫「有一種愛情是陳奕迅與楊千嬅」。《每當變幻時》是一個徹頭徹尾的香港故事,在一個叫富貴墟的墟市孕育了一班獅子山下、有情有義的草根階層。對於阿妙(楊千嬅飾),她只是一個想搵好多錢的人,拼命地填父親的債,找個心儀的男人。愛情的部份患得患失,陳奕迅飾演的魚佬終究要假結婚協助內地女子到港定居。一個十年,發生了很多事情。H5N1的疫情、沙士、千年蟲的騙局、移民、超市的競爭,差不多一個十年又過去,現在20162007年的電影從來沒有過時。一個個墟市的消逝,最近賣布集散地「棚仔」的消失也是例證,還有有囍帖街之稱的「利東街」變成「囍歡里」。

 
電影裡面「富貴墟」真有其墟,位於粉嶺的聯和墟。和現實相呼應的是一眾的商販手牽手,電影裡對抗的是墟市的消逝,消失的人情味。而現實要對抗的是不良的營商手法,私人公司與黑道勾結意圖恐嚇商販。目的要讓他們感到罷市是無用途的,即使罷也會有其他人取代,人倫關係淪亡。「富貴墟」原本因著城市規劃而關閉了市集,市場變得一去留空。昔日的舊街坊回歸要看看今日的墟市,有心的商販為了不讓故人失望特意做一台戲,演繹「美麗的謊言」。回到昔日的舊時光。面對著警方的驅趕,眾人築成人鏈。他們企上墟市的最高點向這個地方致敬。
 

 
昔日港英政府做小販也可以做得有成績,今日「灣仔碼頭」的藏姑娘真的在碼頭賣水餃起家。有些平民小店也是從街邊到入店。誰會想到今日的政府總是要趕絕他人,不容他人一個容身之所。如今即使有店又如何,有不公不義的政策就要硬食?長發街市的爆發點是在於領展要把街市的營運權轉到外判商手裡,而這個外判公司就是「良景的管理員」,這不是無法無天嗎?政府高層只是懂得譴責旺角衝突的市民,也不去體察民生,縱容黑道亂港。「每當變幻時」事實上是「每天變幻時」。

2016年2月15日 星期一

《太陽.不遠》.烏托邦卻很遙遠


 2016116日,台灣誕生首名女總統蔡英文。性別不是最重要,重要是未來的施政上有什麼本事。台灣可以信任她嗎?過去台媒稱她是「讀稿機器」,寫得一手好文,但當涉及經濟議題就問到說不出來,連番的繞圈,在競選論壇遭到對手的攻擊。事實上,蔡英文的得票也只不過是高上屆國民黨的馬總統才三千票,對於寶島來說三千票不代表是高票當選。看2012年的大選蔡英文也可以拿到六百多萬票,只是輸數十萬票。她,沒有大勝。而台灣只不過是實現了政黨輪替,但民心,特別是青年人卻不藍也不綠,有點對政治厭倦。但華語媒體總愛渲染這是一場怎樣的勝利,沒法看穿政治現實。

 
蔡英文的當選背後也有誘因,14年爆發的「太陽花學運」、15年的「反課綱」、年末國民黨的「換柱風波」,再加上選舉前的「子瑜事件」都是她當選的原因。對台灣人來說「中國」早已是遙不可及,自1949年的遷台到本土民主的興起,民進黨的一代人寧死不屈終於爭取到一人一票,都得來不易。到這一代的青年人已經視台灣為家,甚至是國家。的確台灣除了在聯合國未得到承認外,它是有主權、外交,是中華民國。寫台獨或者會引來批評,但這也是人家的自決,從方方面面看台灣不是附屬中華人民共和國,共產黨對台灣沒有治權。從子瑜事件看到台灣人並不想「被中國人」,在選前數小時牽起返鄉潮,一個人到底是什麼人該由他們自決。

                           

  2014
年港台分別爆發學運,15年台灣的「反課綱」與12年香港的「反國教」十分相似。歷時二十四天的「太陽花學運」成為了香港的借鏡,台灣人羨慕香港人佔領,香港人羨慕台灣的勇武。選舉前大多數香港人去台灣觀選,人家成功爭取了政黨輪替,而回來香港後什麼也沒有,只是望梅止渴。政治始終是現實,並不是舉下標語唱唱歌就成事,社會運動更需要反思,從角色、崗位、手法、理論、如何爭取最大的利益。公民抗命並不是空口說白話,和平與理性又真的可以共存?在《太陽.不遠》當中,最深刻的是學者講到和平與理性的關係,當你被政府強姦,和平就會成為幫兇。你不去掙扎,結果受害的是自己。和平不一定是理性,法國大革命推當權者上斷頭台也不一定是不理性。

 
台灣的紀錄片工作者籌募拍成這部紀錄片,在雨傘後的香港也有獨立影人開辦本土的計劃。這些紀錄片不一定是精品,有些很粗疏,但紀錄了當中參與者的想法與行動的始末,對將來作歷史的見證也是有好處的。每個運動總會衍生矛盾、世代之爭,「太陽花」與「雨傘」基本上也是一樣,把學生打造成「廢青」、被政黨利用、參與者與學生分別被警方毆打、群眾之間出現矛盾。然後是這些的學生如何深耕細作、遍地開花、背上官司、組黨參政。

 
反服貿最基本是打著反中國的旗號,從反媒體壟斷到中國大集團的投入資本,要伸手取代台灣的中小型服務業從業者,其影響可以是巨大的。小商户因此結業,台灣的經濟要依賴內地。不過說這些都不是重點,最重要的是國民黨的委員未經討論就自行表決法案,未審先過才引起不滿。於是學生才有奪回議會的想法,爭取民主。國民黨近幾年的施政實在令人擔心,從美河市的貪腐醜聞、選舉的流水宴席、反課綱要刪除台灣史的部份,意圖洗去二二八事件、白色恐怖,更傳出課綱的撰寫人是中共解放軍。然後是習馬會、朱立倫的多次不選不選還需選,令群眾產生對國民黨的厭惡。

 
《太陽不遠》的不足是在於表述過於片面單一,只是集中講示威者的想法。一套好的紀錄片並不是各打五十大板就叫公平,但某程度上要反映一下社會人到底想什麼,也有責任講解一下服貿的因由。換個角度去看,假如你是關心抗爭的你會感到滿意,看著參與者被驅散、被打難免不同情他們吧。起碼他們知道自己的責任是什麼,青年人或多或少就是要有社會責任,因為世界是他們的。只不過青年人的世界,對於烏托邦的想像難免是天真,什麼的商討、談一些左翼的理論、每一步都存在制肘。過去美國的佔領華爾街、香港曾經發生的「佔領中環匯豐銀行」,強調資本家如何的剝削,但講到底也只是一廂情願以為理論可以在群眾上傳播,然而並沒有這樣的一回事。社會運動無論是什麼主張都應該要「入屋」,用例子說服群眾。「太陽花學運」的主導份子是學生、學者也有一些NGO,大多數市民都不知道這是一個怎樣的運動,不清楚服貿。從影片裡志工的談話就可以看得出,市民的支持也可能只是一腔熱血充紛頭腦,目標是很重要的。

 
在這些學生領袖身上也有不少兩難的地方,在場外群眾理念不同,要守住愛與和平。到運動的中期更要聽取聯盟的意見,根本沒有主導權。到立法院長王金平的接見,然後退場都沒法改變民眾的看法。服貿只是擱置,並沒有實際的退回。看香港的「反國教」運動,最後是遍地開花,魔鬼在細節。用另一個方式推行。在紀錄片可以看到群眾與參與者到底是如何去想這場運動,不過要澄清的是不應該利用香港WTO的示威就等於展示和平。這是個完全與現實不乎的處理手法,當年韓農來港示威並不希望破壞香港的社會建設,他們只是來示威,而警方沒必要對他們的行為動武,原因是那是國際層面的事。於是大家只是做一場戲,就有了趕到馬路逐個抬的事件,事後沒有韓農被起訴。

 
至於參與的學生在立法院二十四日,其實是很無奈的,關在密閉的房子除了理念可以做的其實沒什麼,又不是發新聞稿,又不是要有什麼抗爭。就好像香港的雨傘運動般,佔了街道又沒有下一步,只是坐食山崩。漸漸消耗民意與民志。有見及此,有市民不滿就發生了衝行政院的事,行政院外的市民面對警暴,真實地感受到國家機器的啟動。學生領袖某程度上也是挺責怪這些人,總是愛用自己身上有多少條罪來作藉口,在社運上不只一個人有犧牲,參與的人也有,不應該分大與小。而往往媒體總是愛將「光環」分發給學生領袖,稱他們為「神」。而當時台灣媒體總愛拿林飛帆、陳為廷作「同志」的玩笑,就連性玩具也有商家為他們而出品。社會總愛將學生打造成什麼,但要想的是學生一定是聖人嗎?不過最嚴重的問題是到底那些大人去了那裡?為何要學生行動?反課綱運動最終有一學生自殺了,然後運動又成功嗎?

 
「太陽花運動」只是台灣民主里程的一小部份,問題是如何的結集人群,凱道上的五十萬人是存在什麼心態,為何一入夜就散?堅定去了那裡?台灣與香港也存在著這種爭議,然而台灣人比香港人勇敢多了。從國民政府的二二八鎮壓、七九年的美麗島事件,被判刑的主要是民進黨成員、然後是八十年代批評政府而出現的自焚者鄭南榕、九十年代的野百合與野草莓學運。一代一代的傳承與勇敢,而在學運期間政黨並沒有出來左右大局,與其說它相信學生,倒不如說是依賴學生,好保護在野黨之名。

  
爭民主是普世議題,台灣市民與學生的反感是來至執政黨的賣國求榮,而忽略了與市民交代。中台兩地愈來愈的交流不知不覺間令到台灣人反感,那些內地人的惡習,再加上新一代的本土意識漸濃。通過香港,他們感受到中國的壓迫,這樣說是很無奈,不過中國破壞香港一國兩制的制度。最近更有香港書商「被消失」、媒體被收編,實在令人擔心。而中資也正走向台灣各界,假如服貿通過就對他們的產業會造成影響。

 
如今,蔡英文成為總統。未來的挑戰也實在太多,外交,在「一中」與「九二共識」的問題上都是焦點。國民黨敗退是基於自身的問題,內憂外患,青黃不接。民進黨的勝也是配合天時.地利.人和。誰做總統也會有社會問題,問題是會產生什麼影響。但要講的是這是台灣人的選擇,太陽花學運也是學生的一個選擇,有一班青年人為了自己的未來奮鬥是應該高興的事。大中華地區的地緣局勢是相互影響的,在華人地區就只有台灣配有民主,而他們也示範了要民主就先要犧牲小我。不得不佩服「美麗島事件」的民進黨人,沒有他們被國民黨政府判刑,台灣不會有今日的解禁。而政治怎樣看也要從現實著手,空想回到七十年代辦什麼連儂、嬉皮仕都是不設實際。香港有很多人都去看台灣選戰,看過了就要著手爭取這個地方的,意淫過後還要現.實。

2016年2月12日 星期五

從《牛頭角青年》到旺角青年.如果我們都只願做旁觀的青年?

 My Little Airport的《牛頭角青年》在2012年發表,歌曲收錄在大碟《寂寞的星期五》內。直到2014年在電影《金雞sss》裡的一首《美麗新香港》都帶出對香港的情感,在《美麗新香港》的「這香港已不是我的地頭」,相信是近日「旺角騷亂」之後很多中老年人的看法。「點解香港變成咁?」、「千萬不可以亂」、「而家的青年是廢青」相信都聽得太多。14年爆發的雨傘運動無疑是改變了這一代青年的看法,當年八十後反高鐵、保天星皇后,如今九十後擔大旗反國教、否決政改,特別是一班初中生為了政改罷課。再想想自己的初中,根本不成氣候,那當然現在資訊發達也催生了學生組織,也讓學生容易發表意見。再者,今日的香港的確與十年前不同,十年前再怎樣政府還會跟著程序去處理,怎會想到十年後警察的濫捕、立法會內為了讓政策盡早通過而繞過一些委員會。

                       
 
隨著更多的事情發生,反東北(財委會已通過前期撥款)、反網絡廿三條(現在通過了二讀,往後有三讀)、機場三跑、高鐵超支的六百多億(2010年說高鐵的費用就是六百多億,五年後埋單要千億。)還有全民退保等等的大事,當然最重要的是政改。人大八.三一框架限定香港要跟隨中央訂下的方式普選傀儡,刻意讓有些候選人不能入閘,變相是中央的所屬之人。真普選的方案得不到民間的支持,結果由學生運動演變成雨傘革命。

 
在整個雨傘運動均由學生主導,後來政黨與社會人士搭建大台,因「大台」的問題而觸法起其他市民的不滿。雨傘運動最成功的莫過於九.二八佔領街道與擋住催淚彈的一瞬。其後,搭建自修室、無了期的佔領,已經沒法再給威脅政府。曾幾何時曾向特首發下最後通諜,在佔領開頭警方與示威者的確對「運武器」有不同的意見,也曾傳學生與市民打算圍政總最後一搏,但兩位大學校長的出現平息了當時緊張的氣氛。回想起九.二八,就是一場惡夢。親眼看著警方拿著AR15指著群眾,獨自跟著其他市民到橋上避難。警察無論有沒有開槍,他已經是惡魔,已經是錯。在香港警方是為政權維穩,為政權服務。於是,社會的兩極化愈來愈明顯,藍絲與黃絲帶至今仍然在爭論之中。不論是什麼絲帶,香港逐漸失去人與人之間和而不同的特質,既是世代之爭、更有的是各走的極端。

 
雨傘運動讓某些中產階層帶來了政治覺醒,也為勇武派本土派帶來了組黨結社的機會,正因為對大台、對左翼支配著運動的不滿所以有些青年人在往後有別的想法。在區選獲得一席的「青年新政」、四眼哥哥鄭錦滿的「學生前線」(組織已解散),參與光復行動的「本民前」與「城邦派」。或者本土派在論述上不成氣候,但面對目前香港的環境他們的行動帶來了契機,暴力衝擊。My little Airport的《牛頭角青年》終於在16年變成了旺角青年。

 
「全世界都有暴動的青年 香港幾時先出現?
  
再過春天 再過秋天
  
這裡都不會改變
  
或者永遠都不變
  
如果我們都只願做旁觀的青年」

 
也許二月八日在旺角的青年的所作所為未必乎合大眾的要求,對大眾來說多是停留在道德感召和和理非(和平、理性、非暴力)的層面。就如為何在雨傘初期大眾對學生被警察包圍感到同情,紛紛上前聲援。要知道要大眾接受一個運動就要由低門檻做起,雨傘運動的轉換ICON、掛掛絲帶、什麼連儂墻與唱歌都是容易令人受落的,也要知道的是每個人一開始都是所謂的「左膠」,期待和平與烏托邦的世界。故此在雨傘運動就有「藝術品」與香蕉奶這類「社運歌手」出現,祈求成名與抽水。而在傘運中參與者一直強調非暴力,遇著警方的清場也打不還手,罵不還口。相對旺角佔領區的腥風血雨,黑幫的騷擾與警察的縱容,金鐘相當和平。雨傘運動還建立了有香港特色的抗爭手法,成立自修室。

 
長達七十九天的傘運除了要爭取真.普選外,在當中還出現了不少的警暴。曾健超被七警暗角打鑊、退休警司朱經緯亂打路人並稱棍子是手臂的延伸、社運人士在警車被毆打、學運領袖黃之鋒被警方揸春袋。警權無限大,人權被出賣。社會出現了一股愛警力量,在傘運當時就已經有濫捕的情況,有些示威者要靠網絡的片段才可以脫罪。而警察展示出一副對示威者的仇恨,曾經聽過一些警員講過「普選」與自己沒有關係,有時也很懷疑這些警員是否香港人,連時事也可以忽略。難道警員就自身沒有一點的個人批判?警察仇恨示威者有很多原因,一方面是增加他們的工作。另一方面也來至示威者的辱罵。不過仇警情緒的建立也是因為警察在處理事情上程序不公,還有就是在眾多的示威之中示威者已被制服還施行暴力。而警隊內部在雨傘運動中也只容納一種意見,被同袍排擠的學警被迫請辭,而持相反意見的警察也反被告。

 
二月八日的事情發展得突然,本來就是小販擺檔的問題因警察的介入而引發騷亂。最離奇的是交通警向天鳴槍,而在那個情況下警員是可以撤退並不是開槍。槍開了,問題更大。一就是濫權的問題,並不合乎警例。二是並無考慮此舉會否傷及其他人。自衛並不是開脫的藉口,與九.二八一樣,槍口已經指著人民,是敵對與挑釁的行為。經過雨傘運動,有些人開始鼓吹自衛,以武制暴。而這件年初一深夜發生的事只是打響了頭炮,外界以「官逼民反」形容事件。在未來上街而不怕畏懼的人只會愈來愈多,前高官王永平在雨傘運動後也講過未來兩年香港必有暴動。雖然這次的騷亂/衝突稱不上是暴動,不過梁振英樂見其成,稱之為暴動,可以看到他內心是多興奮。又有藉口要給警隊上新的裝備了。

 
旺角青年的行為未必人人接受到,用鐵枝、掟磚頭、縱火,或許行為沒有想過其他「戰友」與群眾的想法,不過經過這幾天政府的高度處理與濫捕,這群青年似乎做對了。無論是激烈還是組人鏈、拍照的都控暴動罪,暴動罪在難民營騷動案後隔了二、三十年再用,參考國際經驗香港的事根本稱不上是暴動,而是衝突。政府剎有介事的。另外,警隊內部充斥著這事的內部矛盾,認為高層辦事不力。激烈的行動會持續下去,更會是個趨勢。特別是議會失效,議會長期被老油條常霸,和理非爭取三十年不果。未來激進派是想的是如何感動人心,爭取支持,始終現實的問題是人多才是安全,雨傘運動初期帶出了這個道理。香港警隊三萬人,假如有數十萬人參與事件就會不一樣。
 (AP Photo/Kin Cheung)

 
如果我們都只願做旁觀的青年?那香港就一定不會有進步,當然進步並不是一時三刻。從14年的不還手到主動襲警,進步神速。有些人與其說「警察也有阿媽生」,倒不如想想示威者,示威者放棄的比警察還要多。一切也不容易,這件事對香港人來說是一個反思,為何這班青年人要做暴力的手法,不是只是譴責,也想想警察到底有沒有錯,從片段中看見警察向示威者掟磚,假如他們情緒不受控,真的隨時火上加油,互相的挑釁只會犯眾憎。一旦擦槍走火,對整個政府都會是危機。

2016年2月10日 星期三

真.廣告遇上電影創作時


   廣告無處不在,一打開網頁、電視就會彈出來。廣告本身也是一種創作,但它是包含了營銷與意識形態的,要服務廣告主為目的。一個成功的廣告會變得大眾的記憶繼而成為流行文化的一部份。電影的創作也是無邊界的,而接下來介紹三部與「廣告」有關的電影,且看廣告如何影響著當中的世界觀與局勢,還有就是看廣告界的虛偽與貪婪。

 
符號.後現代.《P世代》                                             

 
來至俄羅斯的《P世代》(Generation P)(2011)改編至新銳小說家維克多.佩列文的同名小說。而《P世代》實情是取材至米高積遜的一個百事可樂的廣告,名為《New Generation》。蘇聯解體後,俄羅斯百廢待興,面對著西方資本主義的衝擊,主角奉命要拍一些有俄羅斯特色的作品,用來讓國人得以接受當中的價值觀。同時「P世代」在俄羅斯語中帶有末世的意味。影片出現相當多的符號、當中更有科幻的元素、後現代的性質,展現物慾橫流的世界令人腐化。片子對蘇聯的政治有著深刻的批判,或許對觀眾來說是比較的難明白。雖然如此,片裡還有收錄影當時的俄羅斯廣告,可以順路了解一下。

                    
 
看這部片需要了解一下俄羅斯在九十年代的環境。所謂的P世代也是指PEPSI,的確在八十年代百事為了與可口可樂對抗出現了經典的廣告,其中麥當娜的《Like a prayer》也成一時佳話。而亞洲區相對就是郭富城在九十年代的廣告,什麼身上流藍色的血就是那時誕生。MJ與麥當娜在80年代紅起,也正是當時廣告的全球發行,舊時的香港廣告除了自家制作外還會播放國際版本,有些海外的廣告更會配上粵語。如今大品牌的國際廣告已經相當少見。
                                     


 《向政府說不》自信可改變未來

   1988年,東歐開始變天、亞洲的學運在那些年有蔓延趨勢、蘇聯準備解體、而世界的另一端悄悄地起革命。軍人政權鑑於國外勢力被迫辦一場公投,讓國人決定未來八年是否由獨裁軍人連任。於是就出現了真人真事的「廣告救國」拍成了《向政府說不》(NO),並入圍了2013年奧斯卡最佳外語片的最後五強。智利的「NO CAMPAGIN 成為了媒體上的一件標誌性的事情,也改變了智利的歷史。獨裁軍人皮諾切在1973年政變奪權,一到就是十五年總理。而在這段時間異見者的聲音被消除,人民渴求改變。於是反對黨的領袖找來廣告界的RENE幫忙創作,製成了政治宣傳片。在《NO》的宣傳中加入到人民對自由的渴求、人民的微笑、片裡是相當的輕快,並不是強硬的植入應該投誰不投誰,而是帶出人民的理想生活。

 
近年,國際的選戰都著重利用媒體、利用宣傳。比如是奧巴馬的「Change」、香港曾蔭權的「我會做好呢份工」等等。近年選戰更殺入社交網絡,美國總統與夫人米切爾都會把自己的照片放上網,展示親民形象。媒體與選戰的關係可謂是息息相關,只不過現任的香港特首「689」真是社交白癡,屢屢被人發現在平台加入「大胸o靚模」、更不懂得什麼叫做「洗版」,脫節指數不堪入目。奈何香港的政黨不容許在電視賣廣告,特首選舉更是小部份人的特權。《向政府說不》是一部復古而爭取民主的電影,對於香港人來說最近的「旺角騷亂」與「雨傘運動」都是「向政府說不」的表現,寄望假以時日我們也有機會一人一票說不。
                                   


 《廣告祭!唔制!》勿忘初心

 妻夫木聰主演的太田喜一郎是一個在工作上處處碰壁的男生,他的志願是通過廣告帶給人幸福感,偏偏在工作上吊兒郎當,忘不了前女友兼交不到女友。在偶然的機會下老闆要他前往美國冒充他參與廣告節的評審,臨危上馬。影片裡帶出了外國人對日本人的誤解,例如是御宅族與飲食文化。然而,這部片的核心是講到在廣告節裡的評委為了讓自己的作品獲得較好的名次,不昔要收買評委、利用利益做假。然而,喜一郎的真正任務是讓自己會社的廣告奪得第一,只有第一名才會令公司獲得億元合約,否則就會飯碗不保。
                                            

 
在當中誤打誤撞的是他原先拍攝的「狐狸烏冬」廣告在國外大紅,但真正的目的是讓客户的「獅子狗」獲獎,在過程中他感受到良心責備。到底什麼是好的作品?另一邊廂評委的小圈子關係令到一些好作品意外落選,喜一郎有見及此就幫同是日本人的木澤小姐爭取複選資格,展開了一段友誼。當中木澤所代表的日本廣告「豐田公司」的「Humanity」曾在2006年的康城奪得銀獅獎。廣告主要是講到豐田的汽車有多的人性化,都是比較意象的東西。

 
《廣告祭!唔制!》稱不上是特別出色的喜劇片,電影還是比較公式化,叙事上和目的上也是要製造「日本一」的感覺,展示國民的優越感較多。而且結局也是有情人終成眷屬,原先沒人看得上眼的喜一郎得到同事光(北川景子飾)的賞識。而電影則是著重批評業界的黑箱作業。最終本來失意的廣告人在廣告節裡重拾起對自己的信心,而他感染到評審長那顆被金錢腐化的心。電影雖然離不開日式的勵志與改變世界的天真想法,但亦帶出了「初心」的重要性。



2016年2月7日 星期日

誠心祝福你捱得到新天地—關於亞視新聞的記憶

亞視風波從一四年擾攘至一六年,新年來臨之際員工慘食無情雞,商人無情,員工卻在兩個月不發薪的情況下上了兩個月班。終於新聞部提早要說聲「有緣再會」,比預期中的三月三十一日提早接近兩個月。去年,亞視喜迎新投資者說要發展OTT平台,誰知又發生欠薪風波。一而再,再而三亞視的話事人令人十分失望。這兩年香港的傳統媒體可謂是死氣沉沉,《壹週刊》在有盈利的情況下減人手,一裁就是半本書的人。《東週刊》有見及此推行自願離職計劃,目的也是要減人手。老牌報刊《新報》去年突然停刊,《成報》停刊廿天再復刊,相信是「暫時」最幸運的媒體,不過現實是「有一日做一日」的心態,早年《成報》經常性欠薪、拖稿費早已是不爭的事實。報刊的消失有如是遇上意外突然死亡,而亞視的死因就是患了癌症,有個既定日期但現在病情加劇。目前整個農曆新年期間也不會有任何的新聞報道,亞視明知這樣是違反廣播條例但部門人手不足也是一個事實。從一年前已經欠薪,有些員工已離開,高層一個個跳船,整個人事部關門大吉,整間公司群龍無首。

 
其他部門的節目無論怎樣也可以維持一下,翻播舊節目、買什麼新的節目,有一段時間亞視有很多不知名的韓劇。但是新聞永遠不可以被取代,而新聞更是亞視的王牌。記者、編導、採主的身份比藝人增添多一重,那一重叫做「社會責任」,叫做「記者的職人精神」,奈何傳媒人也有家人也要吃飯,這間公司希望員工共渡時艱,忍耐是有限期的。再者股東司榮彬大言不慚要員工多等三十天才發薪,他們已經等了兩個月,再加上一年前的事件現在是重施故技。先不要笑亞視的員工是「港豬」,有些上了年紀怎能找工作?還有就是媒體人又可以有多少容身之處?看著紙媒的衰落,香港電視的「無聲收皮」(是的,本來也有新聞部)。過去亞視一直是新聞學生的搖籃,目前傳媒業有不少知名人物是亞視出身,早前跳樓的前主播鄧景輝、去了無線的馮兆寧、資深中國記者譚衛兒、主播李彤、央視的史可為等等。失去亞視某程度上令到傳統媒體專業的學生失去一個學習與工作的機會。也許亞視結業很多人都可以很涼薄去說「熱烈地彈琴熱烈地唱」,但要知道新聞靠的是技能與理論的實踐。隨著各種網媒的興起,外界都以為做記者很容易,但平衡各方利益、深入淺出、顯露文字功架與視野都是要冶煉的。新聞學、傳播學也是一門專門的學科。

 
整個亞視新聞部並不是只製作新聞,全盛時期的亞視新聞部大約有二百名員工,早年說過要打造亞洲的CNN。隨著NOW新聞台的成立,亞視與NOW07年取消合作關係,而其後無線的互動新聞台也成立,是為香港第一個免費的新聞台。除了基本的晨間、午間、六點鐘與晚間新聞外,亞視還製作《時事追擊》、《金錢世間》還有國際台的訪談,本來沒有英語訪談節目的無線也請了禇簡寧做主持,複製亞視的節目。說實話大台有些的理念都是「抄襲」亞視的,包括《超級巨聲》、《城市追擊》、看見亞視的《還珠格格》收視好就買後來的版本,誰知收視慘淡。新聞節目是亞視的強項,他們製作的《當年今日》和《兩岸點滴》事隔多年無線新聞才有所學習,《兩岸點滴》的模式成為了今日互動新聞台的《寰宇遊踪》,而《當年今日》則是大台晚間新聞前播的小短片。這些的欄目早已在二十年前或者是更久遠的時候已經成立,不得不佩服亞視的前瞻性。


 
不過再鋒利的刀也會有生鏽的一日,自從王征與盛品儒當上話事人干預新聞部的運作。其中《ATV焦點》淪為喉舌,而社論更像是左報批評反對派的口吻。其中就反國教一事將反對者打造成破壞的力量,把建制描繪為建設的力量,早在雨傘運動前就打造二元對立的現象。原先電視台的新聞部要持守中立客觀的態度,奈何這個節目成為了帶有主觀性的評論節目。不過最嚴重的是主播金鈴連廣東話也說不正,到底有什麼資格?同樣是「焦點性」節目,往事只能回味《主播天下》。首先主播是真正的記者,而節目中展示了主播之間的互動,與觀眾閒話家常之外還介紹一些有趣帶有娛樂成份的新聞。每集均有不同的主題,而主持人有陳興昌、黃雅宇、李彤與胡燕泳等等,可以看到他們輕鬆與嬉笑怒罵的一面,為嚴肅的新聞放下了界線。

 
而亞視除了自家製的節目還購入VOA的《新聞故事》,展示海外的新聞故事。亞視的新聞計上天氣報告與財經新聞差不多接受四十五分鐘,但他是最詳細的,從大是大非到找學者,有些新聞更是獨家的。這樣的製作水平TVB雖然有能力做到,但根本不會創新與改革。上幾段講到亞視新聞部會製作非新聞節目,《香港百人》與《感動香港》的人物專訪就是例子。這幾年ATV辦的《感動香港》的確是個具有慈善性質的節目,宣揚好人好事。但想不到今天要得獎的是「亞視員工」。最深印象是介紹為老人善終的榕光社、為聽障人士服務的機構龍耳等等。
戰地玫瑰--閭丘露薇

 
關於亞視新聞的記憶實在有很多,比如是零三年的伊拉克戰爭與鳳凰衛視合作,那些年為了要做亞洲的CNN亞視與劉長樂合作,鳳凰衛視的股東也入股亞視,故戰地之花閭丘露薇深入伊戰前線。那邊廂無線所謂的戰地還未及戰場的一半距離,那當然也奠定了「關係」的重要性。因為閭丘跟隨的也不是一般的部隊,除了因著「某人」的關係錯報江澤民死訊外,亞視曾經與某些「關係」很密切。雖然如此,「關係」也無影響到新聞的專業與客觀。還有就是零一年發生九一一事件,當時無線後知後覺地播著劇集《七姐妹》,那邊廂亞視早就直播飛機撞世貿大廈的瞬間,這件事為亞視嬴得不少掌聲。

 
更大膽的是主播明星化,當家的何守信與朱慧珊轉行做主播也成為一時佳話。傳媒人比較擔心的是專業化的問題,畢竟主播最基本是由記者出身,而兩位並沒有受訓,成為了紙板公仔。另一邊廂是觀眾因著熟悉的面孔而感到親切。這情況也維持了好幾年。

                          
 
如今,亞視沒有新聞。即使新年過後也不會突然有資金,已經宣告亞視提早關門的事實。無線少了一個對手,變相NOW TV與有線也要一段時間才開台,再者它們開了台也只有一兩個台,目前亞視有的是五條頻道,也不知如何分下去。至於新聞台方面無線一台獨大,而高清台也快將變身J5台成為資訊與財經主打。對於亞視新聞部是心存感激,記者的專業精神是可嘉的。亞視新聞在羊年尾段只能成為追憶。
  

2016年2月6日 星期六

《可憐天下父母心》:問世上有幾多愛


粵語片經典之一的《可憐天下父母心》(1960)是楚原的成名作,編導演集於一身,從事演藝行業有半世紀。近十多年,楚原已經退居銀幕。最近一套有他出演的電視劇已經是2000的《男親女愛》。看《可憐天下父母心》想起了潮文「兒子生性病母感安慰」,張活游與白燕飾演夫妻養活一家七口,誰知好景不常,年關難過,生活潦倒。一家人的生活本來是小康,但家中支柱失業,一家人連開飯也成問題,長貧難顧,另一方面又寒流兼百病纏身。正所謂「貧賤夫婦百事哀」,一波未平,一波又起。

                  
 
《可憐天下父母心》套用在每一個時代也是合適,家家有本難唸的經,人有三衰六旺,從來都沒有一個時代是容易的。現在的社會環境雖然有改善,但有些的景況也是一樣,一樣是在社會上處處碰壁。1960年,香港社會經歷戰後嬰兒潮,內地難民逃港蝸居在木屋區,石埉尾木屋區大火後政府才興建徙置區與公共房屋緩解居住的問題。舊時代的人有養兒防老的想法,結果只是盲目地「生仔」,沒考慮是否養得起,後來香港也有了「家計會」提倡計劃生育。在電影裡頭,難免帶出了當時社會上的苦況,盲目的追求生小孩,沒有想過自己的能力,到孩子出事時卻白白錯過時機與拿不起金錢。嬰兒夭折、意外失救是當時香港家庭的寫照。

 
此外,片裡描述的「送子」與過繼是當時也是很平常。為人父母的養不到孩子,就只有送給他人供養,有些人被送到孤兒院並跟隨養父母到外國居住,從此與香港脫離關係。因著生活的壓迫,兩夫婦打算把三女小媚送到三嬸處,幸好懸崖勒馬,一家人才得以完整。相對有些家庭,這一家人已經很好運,不需要承受骨肉分離的痛苦。無法去判斷什麼叫做「無情」,或許生娘不及養娘大,但當時的社會環境迫使人做這個決定。

 
《可憐天下父母心》有點很成功,一個高潮接一個。從丈夫失業、到子女共用一張破棉被、然後借貸、行乞、送子、意圖自殺到大團圓結局,都是緊接的鋪排,並無冷場,這一家人可謂是苦盡甘來。另一方面,有些對白還挺煽情,直叫人怎麼不看得「眼濕濕」。特別是子女們的生性懂事,看到爸爸有困難,兩兄弟希望放棄學業幫補家計、姐姐幫家裡煮飯燒菜、幾兄弟姐妹為了希望爸爸媽媽有棉被蓋而瑟縮在一張床蓋的是一張爛的棉被,深怕媽媽有病想出行乞的技倆,為的是籌錢給媽媽看醫生。舊時代的人因著環境而早熟,不怕吃苦。電影最大的得著是得到孝順的子女,這方面對於新時代的人自愧不如。

 
除了子女的愛外,兩夫婦欣慰的是得到一班徒弟與三嬸在危急的時刻拔刀相助,解決家裡的燃眉之急。徒弟為這一家人雪中送暖,送的食物也許是微不足道,但對於這家人是快樂事,肥仔哥哥更讓兩個孩子到大排檔工作,徒弟為耿直的師父找工作。縱然工作最後泡湯,但也幫到一點忙。電影裡更描寫了貧苦懸殊的一面,有錢表姐嫌棄窮親戚,還假裝樂善好施。作為父親的志康連番受到打擊,生無可戀,遇到為子女付出的父母打消念頭。也許父親不懂做人處世,但他的心還是心繫他們,為他們著想。正所謂天下無不是之父母,天下父母皆是如此的守護子女。電影帶出粵語片精神助人自助,至今仍然受落,值得社會借鑑。

 
《可憐天下父母心》獲選為一百部不可不看的華語電影,當之無愧。這種家庭倫理電影既寫真、又正氣、具有感染力。楚原的編導相當出神,特別是將當時的社會氛圍都帶出來,電影不拖沓也不是一般粵語片常犯「瘋狂」、「胡混」的毛病,而是認真帶出一家人由盛轉衰,再由衰變成漸好。年關又來了,祝福香港人新一年生活美好,一家團圓。

2016年2月3日 星期三

《女人一代記》—烈女血肉的鍊成


  《女人一代記》,又名《一代驕女》,是2005年的日劇特別篇。2005年找來了宮澤理惠、天海祐希與米倉涼子分別飾演作家瀨內户寂聽、歌手越路吹雪與演員杉村春子。其後2007年又拍多了一集,找來菅野美穗演日本第一個女太空人向井千秋。這輯的電視劇原意是拍人物傳記,奈何在表達方面就變成了對情慾的追求,電視劇變得煽情、感性,甚至是對這些人物在家庭生活的獵奇。成為了這個系列之中的敗筆之處,特別是2005年的版本主要是壓抑與負面為主,著重描寫幾位人物混亂男女關係、如何借助男人上位、生活如何的靡爛。除了瀨內户寂聽尚在人間外,其他兩位看了負面的自己或許會從棺材裡彈起來。整個系列裡,就只有向井千秋的故事拍得活潑可人,縱然遇上挫折還是要站起來,是很典型日式勵志劇的模式。同時也是這個系列裡較少男女關係的一集。即使人物的生活是如何的腐朽,她們都不應該被消費。人物傳記始終是要用持平的態度去評價,而不是加鹽加醋。



 
瀨內户寂聽「一個作家要死兩次」
  瀨內户寂聽原名瀨內户晴美,她是日本現當代的傳奇作家。《源氏物語》公認是世界上第一本小說,而她最大的貢獻是把古文翻譯成白話文。她最引人注目的是她是一個出家人。但出家並沒有影響她的寫作事業,反之為她帶來了榮譽,其中她九二年憑作品《問花》得過谷崎潤一郎文學獎。現實中她不諱言講過自己沉溺男色,拋夫棄女。而劇裡的只是一小部份,事實上她愛過更多的男性。經歷過各種的戀愛,她在1973年削髮為尼,從此與佛談情。由於她過往有太多複雜的感情,故法號為「寂聽」。如今她已經是佛教界的大高僧,地位超然。

 
宮澤理惠演的瀨內户寂聽,就只要描述了三段感情。前夫、前夫的學生與小說家。在日本文壇裡認為瀨內户寂聽是女性主義作家,她的作品寫到女性的自體思想。一個成功女人的背後或多或少要有男人的扶持,戀上有婦之夫小杉,小杉鼓勵她寫作並在她的事業上更上一層樓。由她的第一篇作品《女大學生.曲愛玲》開始,開始了長達八年的婚外戀。而她更將這一段經歷寫成《夏日終焉》,對於一個橫尾冷對千夫指的女人來說,這個舉措是十分了不起。當代社會也未必接受到婚外情,更要坦白從寬,果真是情慾自主。更震撼的是她以女性性器官為主題的《花芯》讓她被日本文壇封殺。前衛的想法在當時的社會未得到接納。與此同時,新知舊愛又在她生活中出現。原先約定私奔的木下,年輕時有千百萬種理由不能遠走,多年後的碰面讓晴美淪為搖錢樹。至於小杉就因為有家室的問題不能與晴美走在一起,再怎樣亂的戀愛都想有安定吧。也許,佛才是她最終的歸宿。萬念俱灰,「一出家就等於一邊活著一邊死亡」,對愛死心。

 
 越路吹雪玫瑰的人生
  越路吹雪的選角找來天海祐希主演,特別的貼切。皆因兩人與寶塚也是有千絲萬縷的關係。越路吹雪天生一把好聲音,遇上一路與她同步並支持她的經理人岩谷時子。她的生命相對少了男女關係,不過犧牲也不少。到底為了歌唱事業可以去到幾盡?戰後的日本,生活並不好過。物資短缺,要辦些令人重拾生活,燃起精神的活動。有著一把好聲音的越路吹雪有機會去法國見識,回國開著各種的演唱會,場場滿座。可是她的內心世界卻是空虛,要借煙酒解悶。華麗背後,要付出代價。當一切美滿的事情發生時,她有孕了。有孩子或者是事業上的終站,結果她墮胎了。犧牲了家庭生活,迎接前面的銀色之路。

 
至今,越路吹雪的影響力仍然是大。一首日本版的《愛的讚歌》,Edith Piaf的香頌唱出日本人的韻味。天海祐希從寶塚出來也有十多個年頭,不可否認的是在戲中她的歌的確不錯。岩谷時子一邊守護著越路吹雪,為她寫了一首詩。儘管犧牲了家庭,越路吹雪還收獲到一個好老公,在紅白得到一些獎,還有時子對她可圈可點的感情。或許二人之間總是有點什麼,越路吹雪成就時子成為日本偉大的作詞人,而時子的詞則讓她走得更遠。這並非一個人的故事了,而是兩個人的。

杉村春子嫁給戲劇的女人
  認識杉村春子某程度上是從小津安二郎的電影裡,她演尖酸刻薄的惡女。原節子被譽為世界上最老的宅女,那杉村春子被日本人認為了公認的惡女。米倉涼子的角色也相當到位,也許這幾年被她演的《DOCTOR X》吸引著。杉村春子,原名中野春子。起初她並不想當演員的,她夢想是唱歌。奈何因出身在學校受到歧視,去東京又考不上音樂學院,誤打誤撞就成為舞台劇演員。她一生有兩段婚姻,還有一段是劇作家的戀愛。三段愛情均是無疾而終,敗給了肺結核。而她在感情上也是敢愛敢恨,為了演戲她可以不理會丈夫的生死。又為了演戲,她甘心放棄與第一任丈夫的孩子。

 
杉村春子逝世時已屆九十歲,在她桌上還有拍戲的劇本。做到老、演到老。這樣的人真是敬業樂業。三段感情的失敗在她的人生中是不幸,第一個男人在她困難時給她安慰,第二個男人成就她的事業,特別在戰爭期間寫出影響她一生的劇本,讓她成為台柱。第三個男人用心愛著她,即使口裡說不,但心裡是有守護之心。第二個男人是劇作家森本薰,讓杉村春子成為堅強的女人。《女人的一生》是她的代表作,而當時舞台劇遇上困難,她就只有拍電視劇與電影幫補生計。無論是那種方式的演,對她來說都有如「著魔」。再怎樣堅強的女人也想讓人愛錫,第二任丈夫石山讓她知道「家」,一早在墓碑上寫上夫人的名字,相當有情有義。

向井千秋來至太空的女人
  與過去三集不同的是描寫向井千秋是用上生動的方式表達,她沒有什麼在感情上需要取捨的。反而是她的事業,從一個外科醫轉到心臟外科,忽然間要轉職太空人,一個夢想比一個更大。一切都是機遇,別說是六、七十年代,現在日本的傳統觀念裡面女的應該相夫教子,在醫院裡醫師多是男生,普遍帶著對女生的偏見。而向井千秋在男人世界裡展示出自己與他們都是一樣,漸漸得到信任。在工作中也得到了愛情。菅野美穗的角色與整套劇集的處理都是熱血、一往無前的,所以看起來是輕鬆。

 
走過一關關,女人當上醫師已經是困難,更別論是太空人。就因著機會而令她走上更遠的路,有機會作為太空人集訓的成員,雖然不是日本第一個太空人,但也有著一定的位置。前蘇聯在六十年代已經送女太空人上太空,而日本遲了三十年。而向井千秋特別在於她是一個上了兩次太空的日本女人。沒有家庭負擔,還有個為她自豪的丈夫,真是幾生修到。不過現實與電視劇總會有些波折,阿波羅十三號的空中解體成為了魔咒。向井的父母擔心女兒走向不歸路,一方面擔心,另一方面當要實行時又會支持。如今向井在法國教書,轉向了另一個範疇,也算是相當的幸福。

2016年2月1日 星期一

由自己.看電影.也是香港地—看第三十五屆香港電影金像獎


  2015年為了支持香港足球隊奮進世界盃,有不少的Hashtag都用上「自己人撐自己人」,「香港勁揪」。第三十五屆香港電影金像獎提名名單出爐,自不然會感覺到一股「悶」氣。又是那些二十年前的明星角逐最佳男主角,都年過半百,有些人已經拿了好幾次影帝。獎項若不隔十年八年又如何磨一劍?奧斯卡的影帝影后也要經過好幾次提名才再下一城呢。香港影壇老化既是事實,但無論怎樣都會愛護它、守護它,正所謂生於斯、長於斯。你嬴,我與你一起風光。你輸,我與你東山再起。足球與電影也是一樣。

 
縱觀這一屆的提名名單,要想的是「票房」、「口碑」與「質素」那方面最重要,2013年《狂舞派》得到追捧,全城都在講「為了XX,可以去到幾盡」,顏卓靈與蔡瀚億聲名大振,現在有不少拍廣告與電影的機會。但以戲論戲,《狂舞派》亦存在不少的瑕疵,例如是口裡說很愛跳舞,但實際上又在批評其他的舞蹈流派,無疑是不尊重人的。而且當中描繪的青春都實在太過理想化,不過如何的「差」也好,在香港也難得有這股不賣弄性愛、賭博、濫情的電影。而令人更加高興的是黃修平從拍攝獨立電影,多年打滾終於得到認同。戲外的「狂」實際上比戲內的「舞」值得欣賞。2015年遺憾的是新作《哪一天我們會飛》打破不到《狂舞派》的票房,更被影評人批評導演有「日本電影浪漫化」與「純愛」的追求,而這種模式與香港格格不入。導演也是中年人交出中年人對逝去青春的留戀,同期香港上映的還有台灣的《我的少女時代》,也許中年人總愛懷緬過去的年代。香港金像獎又何嘗不是?

 
早年香港吹起一陣《那些年》風,結果《那些年》就功高蓋主拿走了最佳兩岸電影,事實上這個獎項根本無需設立,從過去的最佳亞洲電影自我矮化為「兩岸」,新加坡與馬來西亞也有人拍攝華語電影,對華人來說視野是有所局限。在這方面金馬獎的視野較為開闊,所以陳哲藝憑《爸媽不在家》有機會在李安手裡拿了最佳影片。香港人的確很愛台灣的青春電影,《我的少女時代》或許會壓過侯孝賢的聶隱娘獲獎。至於內地電影《山河故人》、《狼圖騰》與《推拿》只有陪跑的份,皆因這些的提名作都不如少女時代「入屋」。

 
最佳男主角的提名可謂是最悶人,四大天王除了黎明外,無它的黎明早已消失在黃真真的電影,正式成為《消失的愛人》。三大天王加上兩個家輝,五位都已經是影帝級,當中講到最有競爭力一定是郭富城與張學友。一個是台灣金馬影帝、一個是印度影帝。一直以來都有傳言說金像獎欠張學友一個獎,而金像獎一直是講求論資排輩的,估計張學友機會稍大。而他主演的《暗色天堂》在會在金像獎前正式上映,將會乘勝追擊。
                                          

 
最佳女主角方面,林嘉欣在金馬憑《百日告別》獲影后。《暗色天堂》在金像獎提名階段前有限度上映部份場次,想必是為了爭獎而努力。香港就是一個「跟風」的地方,受到金馬獎的「啟示」,人有我有。《五個小孩的校長》成為2015年票房最高的港產片,楊千嬅再度獲提名。隨著年紀與經驗的增長,楊千嬅從無知天真的角色轉型而中女、職場上的專業人士,蛻變也挺大。再加上《五個小孩的校長》是源自香港本地的真人真事,有效應。同樣是金馬效應,白只獲金馬獎照道理在香港也會再次獲獎,可謂是吐氣揚眉。

  
新晉導演方面慶幸沒有陸以心,她的《同班同學》實在太難看兼侮辱女性。今年有三位新晉導演,張家輝、劉浩良與許誠毅。相對來說,若張家輝得到這個獎會比得到影帝更高興,《陀地驅魔人》已經是他第二部自導自演的作品,再不拿的話就再沒有機會。許誠毅的《捉妖記》在內地收得二十四億,但香港觀眾普遍一見預告就調頭,堂堂「史力加之父」的作品就有如惡夢。過去得到這個獎的導演也並非一帆風順,《寒戰》的梁樂民、陸劍青甚至在同屆得到了最佳電影,可是新作品不如舊作品,又或者歷史早已作出判斷。事實證明得到獎也不一定是好電影,更何況是現在的情況,有獎就頒,然後裝作苦情。特別是那些的業界講到二次創作等同「盜版」,根本是無稽之談,與現實脫節。

 
較為鼓舞的是《十年》獲得最佳影片的提名,這是一個泛政治的時代,更何況官媒用《十年》批評香港人。不論喜歡不喜歡,香港就是有言論自由、思想自由的地方,講政治只是貼近社會題材,而多久香港沒有一部講「我城」的電影。陳果的「香港三部曲」已久遠,九七後的一代又有什麼的焦慮的確要深思,要了解。有提名已經是一個勝利。雖然整個提名名單不乏有合拍片,但起碼應該獲提名的港產片都已在榜上。還有就是去年金像獎主持人的表現為人詬病,林家棟被指不尊重提名人,陳小春則言辭不達標。故今屆就由劉青雲擔任主持人,相對是信心的保證。無論如何也要講聲香港電影,加油。