 |
| 香港版海報 |
《辰已》把一代日本劇畫大師辰已嘉裕的自傳《漂流人生》搬上銀幕，並由新加坡籍導演邱金海操刀，此片是相當的具吸引力，也是一次亞洲地區內文化交流的交合。東洋文化不只屹立亞洲，更吹至世界各地，無論是御宅族文化、漫畫、明星、動畫都有叫座力。年前在香港藝術節看過比利時編舞家SIDI LARBI的《手塚》，把手塚治虫筆下的人物與漫畫帶上舞台，繪影繪聲的，令人耳目一新。認識辰己嘉裕，是透過邱金海的這部作品，關於辰己的資料在網上並不充分，但《辰已》卻用了最簡單的結構帶出辰已嘉裕的漫畫故事與帶出他的一生。
在2011年《辰已》走進康城的「一種關注」項目，引來了世界各地影迷的注目。《辰已》不單單是一部動畫，更是展示了戰後日本的小人物心裡狀況、社會的狀況與辰已嘉裕如何的面對他眼前的環境。在了解辰已之前，要先認識手塚，原因是他不但啟發了日本的一代人以外，更加影響著世界上的人，或者不怎樣的認識他的資料，他的所有漫畫，但至少都曾聽說過與見識過。沒有手塚，就沒有辰已與日本其它的漫畫作者。
劇畫(Gekiga)是辰己嘉裕所創造的，在當時日本社會對這種暴力、血腥、內含性描述的漫畫加以批判，而與漫畫的分別是劇畫主要對象是成人，而且題材上是比較黑暗的。在這部作品裡頭除了講述辰己對創作的心路歷程外，還插入了他的五個短篇，分別是《地獄》、《寵猴》、《大丈夫》、《使用中》與《再見》，每個的短篇故事中都帶有日本人在戰後，有關生活方面的焦慮與迷失。舉例如《地獄》中的軍人面對著所拍攝照片的真偽，在名與利在真相之間不懂作出決定，最後只有行屍走肉的過活，對過錯只能放在心上。《寵猴》的男生面對著自己身體上的殘缺，不受企業的招聘，只好連心愛的寵物也得以放生。
 |
| 美版海報 |
《大丈夫》則是有關家庭與性的焦躁，無從的發洩，男人對性無從宣洩，相當的無奈。而《使用中》則是有關對性的想像、對性的渴求與構想，懷才不遇的漫畫家在廁所看到色情的塗鴉，因而對女性的身體有想像與需要，開始創作他的作品。其實都是有關對性慾無法解放，把性收在暗角裡的。至於《再見》則是關於日本在戰後的一些現象，特別是美國在日本駐軍，使當地的娼妓業發達，而美軍在異地渴望得到溫柔。《再見》令人想起美軍在近幾年在駐守期間外出揭發的強姦醜聞。
 |
| 《Goodbye》的劇照 |
這幾個短篇故事都是黑暗的，揭露了人性的暗陰面與孤獨，藝術的層次，所反映的有時是需要寫實的。提出一種現象，描繪那種的不安與衝動。再看看辰己嘉裕的成長，也相當的不容易，父親對家庭的不負責任，使他年紀輕輕就有養家的衝動。哥哥體弱多病，在家裡對他敵視與妒忌，而他後來也搬離了家庭，自立並開始作畫。幸運的是辰已得到了賞識，也得到了機會，或者在路上並不是完全的被接納，但今日的他已經成為了獨樹一幟的日本漫畫大師。
戲裡的畫風時而用最少的筆觸繪畫，時而充滿色彩，相當的有作者個人的簽名與風格，也讓觀眾認識辰已的畫風。這種的安排與叙述是相當的有意思，有質感的。當片尾出現辰已筆下的人物聚首在一間書店裡，其實是相當的感動的，那些漫畫的主角並不只是一個角色，更大的程度上他們就是日本的小人物。出現在城市的任何一個角落裡，他們潦倒、他們寂寞、他們隨波逐流，但他們存在。而透過辰已嘉裕的觀察，他們都得以出現在大眾的眼前並影響著這一代的日本人。
在影片的最後，辰已的真人現身其中，無疑是一個感動位。看著《辰已》，感受到的是生命力，不止是對創作的，還有的是做人的態度，不是所有人都接納你的同時，需要的是為自己找尋一個定位。即使自己的恩師不接受劇畫，但他為藝術、為當地文化開創的是自己的流派。或者這就是《辰已》所帶給觀眾的一份力量，不要放棄的力量。
文/Dorothy
.jpg)
沒有留言:
張貼留言