暑假檔期，內地與香港的電影市場捲起一股青春熱。夏日、青春、畢業季連繫在一起，白衣飄飄的時代至今仍為人津津樂道。畢業的聚散，新開學的重聚，都意味著新的開始。在五、六月期間國內先後推出陳可辛的《中國合伙人》與趙薇的《致我們終將逝去的青春》，分別描寫了八十年代與九十年代的校園生活。青春電影實在浪接浪上映，其後有《青春派》上映，同時分別在七、八月份有郭敬明的暗黑小說改編作品《小時代》。而香港方面，在八月檔期有全城《狂舞派》，跳出天地。
八十年代的夢
《中國合伙人》裡的孟曉駿說「我們這一代人最重要的是改變」，八十年代的火紅火熱，能上大學的都是復辦高考後的新知識青年，成冬青千辛萬苦都要復考，為的是一個大學夢，光宗耀祖。文革後的中國需要新力軍，校園裡百家爭鳴，學生對社會事務充滿熱心，反對貪腐，於是有後來的事情。這一代的學生都是有夢想、有熱情的。而在戲中的燕京大學裡，學生都有個「美國夢」，要見識外面的世界。那個年代，有不少影響力強的中國人在此時出國，艾未未是其中之一。《中國合伙人》對那個年代的事物描述得很精準，也引用到當時的流行音樂與衣著，寫到八十年代那種既浪漫又悲憤的情懷。
前半段的《中國合伙人》是有關幾個男孩的青春歲月，他們浪漫、他們有理想，要建設新中國。後半段是一個有關成功學的故事，講述一間公司的建立與他們之間的經歷。中國每年的大學畢業生眾多，找工作也不是特別好找，這個故事引證出來的是「路是人走出來的」。在畢業季裡，學生的受眾群難免會受落，這就是他們將來要面對的事情。幹出一番事業。在那個時候上映也有勵志的成份，對八十年代成長的一群老觀眾也有深刻的意義。
九十年代的朦
對於《致青春》要點評的一定是對九十年代的文化產物沒有深刻的描述與展示，《中國合伙人》是很清晰的透過齊秦、崔健的音樂告訴觀眾，你們已經進入了八十年代。而趙薇的《致青春》在投入感方面卻是差了一點，不論是女生們與男生們的衣著與所喜歡的都沒有九十年代的特色。即使是《紅日》還是SUEDE的音樂也無法彌補電影的不足。
《致青春》的青春其實是很朦朧的，那種的劇情陳設與現代的沒有大分別，都是你愛我，我愛你那種模式。同樣是「美國夢」，但追求就沒有《中國合伙人》的雄心。有的只是男女之間對愛戀的自私，還有對感情的質疑。《致青春》是欠缺了核心的，只是在拖拖拉拉。即使要套落千禧年後的今日，故事依然沒有特別。但要讚的是這是趙薇的「處女作」，能拍成這樣已經是合格有餘。只是在懷舊方面力度是差了點，造成了對時代的落差。
九五後的狂
郭敬明的《小時代》與《小時代2:青木時代》都是讓人嘔心瀝血的作品，指的是《小時代》的惡俗。《小時代》面世得到了各方的反應，《鏗鏘三人行》中的竇文濤指它是很小女孩的電影，反映了這一個時代孩子所追求的。據知喜歡《小時代》的有很多都是九五後的小孩子，對他們的心態的確摸不著頭腦。影片採用了多個台灣藝人主演，影片裡穿得金光閃閃，打造得很浮誇。《小時代》的惡俗是在於它的拜金主義、富二代的充權、人與人之間的貪婪。比起《中國合伙人》與《致青春》，這部片完全展示不了新中國的願景，只有不段的責罵、攻心計，是一部不合格的青春電影，沒有朝氣，更沒有理想。
《小時代》是瘋狂的，瘋狂挑戰觀眾的底線。於是出現了「爛片消費學」，在院線的壟斷下，竟然賺出幾個億。當然戲中沒有指定是那一個時代的青春，有的是上流社會的無知與炫富。對於觀眾是疏離得很，同時電影也是自卑、幼稚的。這部電影令人聯想到有個富二代朋友好過登天，正正就是當前中國面對的問題。有很多事情要用錢解決，而不是人治與法治。十分悲哀。
《狂舞派》的動感
在內地電影的「青春熱」下，香港也出了一部《狂舞派》。《狂舞派》不至於是什麼佳作，也沒有懷舊成份，它有的是香港仔的活力。跌低了，不要緊。「為了夢想，你可以去到幾盡？」更成為了城中熱話。香港的青年人，戲裡戲外，堅持著他們的夢。戲裡的舞蹈與一些極限運動都是相當的有動感，而影片也流露著一種「小清新」的味道，以武術入舞蹈，有人文關懷也有香港城市的特色。
《狂舞派》相對對香港人較為受落，皆因戲裡的舞團被打壓是一個真實的故事。每個年代的年青人都有他們的事情，彭浩翔要拍《AV》，而黃修平要《狂舞派》。《狂舞派》是正氣，是走勵志式的主旋律故事。比起《小時代》，煩請《小時代》速下地獄，永不翻生。至於《狂舞派》的確是今年煥然一新的電影，香港的青春電影不應該只有情情愛愛，在炎夏瘋狂一番，揮灑汗水也彰顯到港人的活力。
八十年代的夢
《中國合伙人》裡的孟曉駿說「我們這一代人最重要的是改變」，八十年代的火紅火熱，能上大學的都是復辦高考後的新知識青年，成冬青千辛萬苦都要復考，為的是一個大學夢，光宗耀祖。文革後的中國需要新力軍，校園裡百家爭鳴，學生對社會事務充滿熱心，反對貪腐，於是有後來的事情。這一代的學生都是有夢想、有熱情的。而在戲中的燕京大學裡，學生都有個「美國夢」，要見識外面的世界。那個年代，有不少影響力強的中國人在此時出國，艾未未是其中之一。《中國合伙人》對那個年代的事物描述得很精準，也引用到當時的流行音樂與衣著，寫到八十年代那種既浪漫又悲憤的情懷。
前半段的《中國合伙人》是有關幾個男孩的青春歲月，他們浪漫、他們有理想，要建設新中國。後半段是一個有關成功學的故事，講述一間公司的建立與他們之間的經歷。中國每年的大學畢業生眾多，找工作也不是特別好找，這個故事引證出來的是「路是人走出來的」。在畢業季裡，學生的受眾群難免會受落，這就是他們將來要面對的事情。幹出一番事業。在那個時候上映也有勵志的成份，對八十年代成長的一群老觀眾也有深刻的意義。
九十年代的朦
對於《致青春》要點評的一定是對九十年代的文化產物沒有深刻的描述與展示，《中國合伙人》是很清晰的透過齊秦、崔健的音樂告訴觀眾，你們已經進入了八十年代。而趙薇的《致青春》在投入感方面卻是差了一點，不論是女生們與男生們的衣著與所喜歡的都沒有九十年代的特色。即使是《紅日》還是SUEDE的音樂也無法彌補電影的不足。
《致青春》的青春其實是很朦朧的，那種的劇情陳設與現代的沒有大分別，都是你愛我，我愛你那種模式。同樣是「美國夢」，但追求就沒有《中國合伙人》的雄心。有的只是男女之間對愛戀的自私，還有對感情的質疑。《致青春》是欠缺了核心的，只是在拖拖拉拉。即使要套落千禧年後的今日，故事依然沒有特別。但要讚的是這是趙薇的「處女作」，能拍成這樣已經是合格有餘。只是在懷舊方面力度是差了點，造成了對時代的落差。
九五後的狂
郭敬明的《小時代》與《小時代2:青木時代》都是讓人嘔心瀝血的作品，指的是《小時代》的惡俗。《小時代》面世得到了各方的反應，《鏗鏘三人行》中的竇文濤指它是很小女孩的電影，反映了這一個時代孩子所追求的。據知喜歡《小時代》的有很多都是九五後的小孩子，對他們的心態的確摸不著頭腦。影片採用了多個台灣藝人主演，影片裡穿得金光閃閃，打造得很浮誇。《小時代》的惡俗是在於它的拜金主義、富二代的充權、人與人之間的貪婪。比起《中國合伙人》與《致青春》，這部片完全展示不了新中國的願景，只有不段的責罵、攻心計，是一部不合格的青春電影，沒有朝氣，更沒有理想。
《小時代》是瘋狂的，瘋狂挑戰觀眾的底線。於是出現了「爛片消費學」，在院線的壟斷下，竟然賺出幾個億。當然戲中沒有指定是那一個時代的青春，有的是上流社會的無知與炫富。對於觀眾是疏離得很，同時電影也是自卑、幼稚的。這部電影令人聯想到有個富二代朋友好過登天，正正就是當前中國面對的問題。有很多事情要用錢解決，而不是人治與法治。十分悲哀。
《狂舞派》的動感
在內地電影的「青春熱」下，香港也出了一部《狂舞派》。《狂舞派》不至於是什麼佳作，也沒有懷舊成份，它有的是香港仔的活力。跌低了，不要緊。「為了夢想，你可以去到幾盡？」更成為了城中熱話。香港的青年人，戲裡戲外，堅持著他們的夢。戲裡的舞蹈與一些極限運動都是相當的有動感，而影片也流露著一種「小清新」的味道，以武術入舞蹈，有人文關懷也有香港城市的特色。
《狂舞派》相對對香港人較為受落，皆因戲裡的舞團被打壓是一個真實的故事。每個年代的年青人都有他們的事情，彭浩翔要拍《AV》，而黃修平要《狂舞派》。《狂舞派》是正氣，是走勵志式的主旋律故事。比起《小時代》，煩請《小時代》速下地獄，永不翻生。至於《狂舞派》的確是今年煥然一新的電影，香港的青春電影不應該只有情情愛愛，在炎夏瘋狂一番，揮灑汗水也彰顯到港人的活力。
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